東京理科大学・第78回神楽坂地区理大祭

日常にひと息の余白を。 有料「ワークデスク」開始！ 文悠書店の店の奥に、有料のワークデスクが新たに誕生しました。 4月17日からは、ドロップイン形式で誰でも気軽に利用可能に。Wi-Fi完備、ドリンク飲み放題、外出自由で終日2,500円のシンプルな料金。書店ならではの落ち着いた空気の中で、コーヒーショップともオフィスとも違う、ほどよい集中と静けさ。知の集まる空間は、思考を整えたり、アイデアを深めたりする時間にもぴったりです。 「営業途中、どこかで少し仕事をしたい」 「次の予定までゆっくり過ごしたい」 「神楽坂の散策のあいだに休憩したい」 そんなときにふらりと立ち寄れる、時間のしおりみたいに“使える余白”です。 文悠が提案する、新しい書店のかたち。 日常の合間に、心地よい時間を過ごしてみてはいかがでしょうか。 .menuPattern-3 { margin: 20px 0 50px 0; width: 100%; } /* 見出し*/ .menuPattern-3__ttl { /*上下 左右の余白*/ padding: 0.25rem 0.5rem; /*左線*/ border-left: solid 5px #ff8c00; font-size: 20px; font-weight: bold; } /*ボックス*/ .menuPattern-3__wrap { display: flex; justify-content: center; gap: 8px; margin-top: 20px; width: 100%; } .menuPattern-3__item { border: solid 1.8px #918d8d; margin-bottom: 30px; padding: 10px; width: 100%; } .menuPattern-3__img img { width: 100%; } /* テーブル */ .menuPattern-3__table-ttl { text-align: center; font-size: 16px; font-weight: bold; padding: 10px; border-bottom: #000000 2px solid; } .menuPattern-3__table-box { display: grid; grid-template-columns: auto 1fr; } .menuPattern-3__table-box dt, .menuPattern-3__table-box dd { padding: 10px; border-bottom: #bbbbbb 1px solid; } .menuPattern-3__table-box dd { text-align: right; } @media screen and (max-width: 768px) { .menuPattern-3__wrap { display: block; } .menuPattern-3__item { border: solid 1.8px #918d8d; padding: 10px; width: auto; } .menuPattern-3__table { margin-bottom: 24px; } } /*エリアキャンプ以外では不要*/ @media screen and (max-width: 1024px) and (min-width: 768px) { #contentsBox .freeHtml { display: block; } #contentsBox .freeHtml div + div { margin-left: 0; } } /*ここまで*/ .columnBox { padding: 40px; background-color: #eee; } .columnBox__ttl { font-size: 32px; font-family: Yu Mincho Medium; margin: 40px 0; text-align: center; } .columnBox__txt { padding: 0 40px; line-height: 2; } @media (max-width: 767px) { .columnBox { padding: 16px; } .columnBox__ttl { font-size: 24px; } .columnBox__txt { padding: 0 16px; } } /*エリアキャンプ以外では不要*/ @media screen and (max-width: 1024px) and (min-width: 768px){ #contentsBox .freeHtml { display: block; } #contentsBox .freeHtml div + div { margin-left: 0; } } /*ここまで*/

神楽坂駅徒歩30秒。 整えて、動かす完全パーソナル指導の健康特化型ジムでのレッスン。 トレーナーは国家資格を持つ身体の専門家。 身体の仕組みを理解したうえで、姿勢や動きのクセ、生活習慣などを総合的に見ながら、一人ひとりに合ったプログラムを提案してくれます。 「運動が苦手」 「ジムに通ったことがない」 「身体に不安がある」 ご安心を！ まずはカウンセリングと体験レッスンから相談できます。 「子供が小さくて…」 ご安心を！ お子様連れでのご利用が可能です。 完全プライベート空間でのレッスンのため、周りの目を気にせず、自分のペースで身体と向き合うことができます。 プログラム ・トレーニング　まずはしっかり土台作り。体を整えるところからはじめます。 ・ピラティス　関節の１つ１つをゆっくりと変えていきます。 ・姿勢改善　歪みやバランスが悪い場所、動かしにくい場所をチェック。美しい佇まいへ。 ・整体・治療　柔道整復師国家資格と整体院での勤務経験を生かしたトリガー整体です。 ▽トレーナー・奥さんのインタビュー記事は下記のバナーから

神楽坂キムラヤ（閉店）のオリジナル商品、神楽坂 貞にて7月25日12時から販売開始！ 昭和26年の創業以来、神楽坂の人々の暮らしを温かく支えてきた神楽坂キムラヤさんが、建物の老朽化に伴う取り壊しのため、2026年6月30日をもって閉店しました。閉店を惜しむ声が寄せられるなか、同店の名物「神楽坂えびピー」と「ジャイアントコーン」は、その味を未来へつなぐ形で継続販売が決まりました。受け継ぐのは、セレクトショップ神楽坂 貞（さだ）さん。製造元や、秘伝のレシピもそのままです。 かつてお店に通っていた方も、まだ出会ったことのない方も、この機会にどうぞ！ 「神楽坂えびピー」価格600円（税込） 「ジャイアントコーン」価格600円（税込）

早稲田大学国際文学館（村上春樹ライブラリー）は、2026年10月に開館5周年を迎えました。その特別企画として、村上春樹著『走ることについて語るときに僕の語ること』を題材とした企画展を開催します。本書は、「走る小説家」としての村上春樹が自分自身について綴ったメモワールであり、多くのランナーから共感を集めてきた一冊です。本展では、その作品がデンマークを拠点とする3人の職人との出会いを経て、唯一無二の特装本へと姿を変えていく過程をご紹介します。 展示概要 村上春樹のメモワール『走ることについて語るときに僕の語ること』をもとに、デンマークを拠点とする3人の職人が制作した12冊の特装本を紹介します。 銅版画家Martin Mörck、活版印刷職人Erling Jørgensen、製本家Klara Kölqvistの3人は、10年以上の歳月をかけて、一冊の本をそれぞれ異なる表現へと仕立てました。刻む、刷る、綴じる――それぞれの手仕事が重なり、紙やインク、革の質感を生かした、一冊ごとに異なる表情が生まれました。 会場では、特装本に加え、銅版原版や下絵、活字、製本道具、制作記録写真などを展示し、その制作過程をたどります。さらに、本文の刷り紙を空間にひらくインスタレーションも展開します。 あわせて、村上春樹が実際に使用したランニングシューズも特別展示し、作品の背景にある、作家自身の「走ること」にも触れます。 アーティスト プロフィール 銅版画家　Martin Mörck 30か国以上の紙幣や切手、書籍の挿絵などを手がけてきた国際的な銅版画家。 伝統的な銅版画の技法を用いて、精緻な線による豊かな表現を追求している。 本作では、本文に寄り添う挿画を銅版に刻み、一枚ずつ手刷りで制作。 細やかな描線が本の世界に新たな広がりをもたらしている。 活版印刷職人　Erling Jørgensen 1962年から活版印刷の技術を磨き、デンマークでその技術を最後まで守り抜いてきた職人。 本作では、金属活字を一字ずつ手で組み、本文の全ページを7年かけて印刷。 紙に残る文字の凹凸やインクの表情からは、活字、紙、印刷機、そして職人の手が重なった痕跡を見ることができる。 製本家　Klara Kölqvist デンマークで伝統的な手製本の技術を受け継ぐ製本家。 新刊書の製本や、作家やアーティストとの協働による作品も手がける。 本作では、活版印刷と銅版画を施した紙を綴じ、革などの素材を用いて装丁。 素材、構造、手触りまでを作品の一部として捉え、一冊の本を、読むだけでなく体験できるものへと仕上げている。 関連特別企画 走ることについて語るときに―早稲田大学競走部 スペシャルインタビュー https://youtu.be/2sIHracNGjE?si=OAx-oH2HtGm6SQH8 本展示にあわせ早稲田大学競走部の工藤慎作選手、増子陽太選手、本田桜二郎選手、そして駅伝監督の花田勝彦氏が、「走ること」について語ります。競技生活のなかでの葛藤、目標に挑み続ける原動力、そして走ることが自身にもたらしたものとは何か。それぞれの言葉を通して、「走ること」の意味に迫ります。本展示とあわせてお楽しみください。 出演 花田勝彦（早稲田大学競走部 駅伝監督） 工藤慎作（早稲田大学競走部） 増子陽太（早稲田大学競走部） 本田桜二郎（早稲田大学競走部） 撮影協力 早稲田大学所沢キャンパス、所沢図書館

冬のお楽しみ。 「チョコレートバー」が今年も登場 神楽坂のプリンと焼き菓子の専門店「ACHO（アチョ）」に、今年も冬季限定のチョコレートバーが戻ってきました。 ひと口ごとにしっかりとチョコレートの存在感を楽しめる、秋冬ならではのお菓子。夏の間は販売をお休みしているため、店頭に並び始めると「今年もこの季節が来た」と感じさせてくれる、ACHOの季節商品です。 今だけの全7種類 通常は6種類のチョコレートバーが並びますが、現在はそこにハロウィン限定のかぼちゃ味が加わり、全7種類に。 定番を選ぶか、今しか食べられないかぼちゃ味を試すか。何種類か選んで食べ比べてみるのも楽しみのひとつです。 チョコレートがおいしく感じられるこれからの季節。少し気温の高い日には、冷蔵庫で冷やして楽しむのもおすすめされています。 プリンで知られるACHOですが、焼き菓子や季節のお菓子にも個性があり、チョコレートバーも冬を楽しみに待ちたくなる商品のひとつです。 自分用のおやつにはもちろん、何種類か選んで手土産にするのもよさそう。もちろん「新宿逸品 外食・テイクアウト部門」にて逸品商品に認定された「BON LULU」も販売中ですよ！ 神楽坂を歩いた日に、青い扉のACHOへ立ち寄って、今日のおやつを探してみてはいかがでしょうか。 ▽オーナー富永さんのインタビューはこちら

令和8年度、漱石山房記念館では熊本藩主細川家の美術品・歴史資料等を収蔵・展示・研究している美術館永青文庫とコラボスタンプラリーを実施しています。 【参加方法】 ①永青文庫または漱石山房記念館の有料エリアにてスタンプラリー台紙をもらい、スタンプを押す ②永青文庫▶漱石山房記念館のスタンプが押された台紙をご提示で、観覧料が団体料金(通常の半額)になります 　漱石山房記念館▶永青文庫のスタンプが押された台紙をご提示で、観覧料が100円引きになります ③両館のスタンプを集めると、記念品としてコラボ限定ステッカーをプレゼント！ 【注意事項】 ・スタンプと台紙は各館の有料エリアに設置しています ・割引・記念品は台紙1枚につき1名様1回有効です ・記念品はなくなり次第、配布終了となります ・他割引との併用はできません 【各館情報】 ■永青文庫 熊本藩主・細川家に伝わる美術品や歴史資料を所蔵・展示する美術館。 国宝や重要文化財を含むコレクションを通して、日本の美術や歴史文化に触れることができます。 詳細は公式ホームページをご覧ください ■漱石山房記念館 文豪・夏目漱石が晩年を過ごした「漱石山房」の跡地に建てられた文学館。 作品や資料、再現された書斎などを通して、漱石の人生と文学世界を体感できます。 詳細は公式ホームページをご覧ください ※下記マップは漱石山房記念館

よしや神楽坂店、2027年1月31日で閉店へ 約50年にわたり神楽坂の日常を支えてきたお店 神楽坂で長年親しまれてきたスーパーマーケット「よしや神楽坂店」が、2027年1月31日（日）をもって閉店します。 1977年の開店以来、およそ50年にわたり営業を続けてきた店舗で、生鮮食品や惣菜、日用品などを扱い、地域の暮らしを支えてきました。 神楽坂に暮らす人にとっては日々の買い物の場として、また働いている人はお昼に立ち寄る店として、長く身近な存在であり続けてきました。 　九州の漁港から航空便で届く近海魚など、鮮度を重視した鮮魚 　鳥取和牛、黒豚、南部どりなど、産地や品質を意識した精肉 　特別栽培の野菜や米、日本各地の生産者から届く青果 　ワイン、オリーブオイル、ジュースなどの直輸入品 　日本各地から選んだ食品や調味料 　家庭の味に近い自家製の弁当、寿司、惣菜、おにぎり… 2027年1月31日の閉店までは、まだ少し時間があります。 いつもの買い物に、神楽坂を訪れた日に、立ち寄ってはいかがでしょうか。

SNS投稿でオリジナルグッズをGET！ 熊本のまちあるきキャンペーン「どぎゃんする？漱石」が漱石山房記念館にやってきました！ 【参加方法】 ①漱石山房記念館 地下1階多目的スペースに設置された 「どぎゃんする？漱石」の「パンフレット」や「ミニのぼり」を見つけて写真を撮る ②「#夏目漱石 」を付けてご自身のXに投稿 ③地下1階事務室職員に投稿画面を提示して、オリジナルグッズをGET！ ※お一人につき2回まで ※写真３枚目、(左)漱石オリジナル付箋、(右)漱石オリジナルしおり ※2種類のうちからお好きなほう1つをお選びいただけます 熊本市内で開催中の「どぎゃんする？漱石」キャンペーンについては こちらをご覧ください

江戸の粋、江戸の情緒を現代に伝える、日本伝統音楽の新内を覚えてみませんか。カラオケが好きな人、日本の古典音楽に興味がある人、粋な日本人になってみたい人、難しそうな邦楽にチャレンジしてみたい人・・・お稽古にお越しください。どなたでも浄瑠璃、新内をすぐに語れるようになります。趣味と健康をかねて・・・ お問い合わせ 鶴賀若狭掾 東京都新宿区神楽坂6-27 電話／ファックス：03-3260-1804 Ｅメール： tsuruga11@nifty.com isekichi11@docomo.ne.jp 伝統芸能の存続が危ぶまれて久しいですが、私の神楽坂の稽古場をなんとか伝統芸能の発信基地にできないかと考えて、この度３つの教室を開催する事に致しました。連絡先は下記のとおりですので、是非皆様鑑賞するだけではなく、伝統芸能を自ら体験してください。 鶴賀若狭橡 神楽坂 伝統芸能教室（開催場所：鶴賀若狭橡稽古場） 望月朴清（五代目）　邦楽囃子教室　090-9671-7671 花柳貴比　日本舞踊教室　090-4367-7000 鶴賀伊勢吉　新内若木会教室　090-5390-2447

戦後、日本からニューヨークへ渡り、現地で活動したアーティストたちの作品を、「色」と「形」という視点から紹介する展覧会です。 1960～70年代のニューヨークでは、ポップ・アートやオプ・アートなど、鮮やかな色彩や幾何学的な形を生かした新しい表現が広がりました。日本人アーティストたちの作品にも、そうした時代の影響を見ることができます。 本展では、新収蔵品や初公開作品を中心に、荒川修作、木村利三郎、佐藤正明をはじめ、靉嘔、坂上怜湖、高井貞二の作品を展示。それぞれの作品を見比べながら、ニューヨークで育まれた多彩な表現をたどります。 見どころ ・新収蔵品・初公開作品を中心とした展示 ・荒川修作の色彩豊かなダイアグラム作品 ・木村利三郎が描く、幾何学的な都市風景 ・佐藤正明による地下鉄やニューススタンドなど、ニューヨークの日常を題材にした作品 ・靉嘔、坂上怜湖、高井貞二を含む、日本人アーティストたちの「色」と「形」の表現を比較して楽しめる構成

“包む”には、こんなにアイデアがある。 食品、お菓子、日用品、贈りもの、宅配便――。 私たちの身近にあるパッケージには、守る・運ぶ・伝える・使いやすくするなど、たくさんの工夫が詰まっています。 本展では、日本を代表するパッケージ関連のコンクールや団体から選ばれた優れた作品を紹介。デザイン性だけでなく、環境への配慮や使いやすさ、輸送のしやすさなど、パッケージの“今”を知ることができます。 ここに注目！ - 見た目だけでなく、使いやすさや機能性にも注目 - 環境負荷を減らす素材や設計など、サステナブルな工夫を紹介 - 食品・日用品から輸送用包装まで、幅広いパッケージが登場 - なるほど！と思える仕掛けやアイデアがいっぱい - デザインやものづくりに興味がある人にもおすすめ 3つの展示から、パッケージの魅力を知る ・第65回ジャパンパッケージングコンペティション 　実際に市場で販売されている商品の中から、優れたパッケージを選ぶコンペティション。 　経済産業大臣賞をはじめ、41作品が選ばれています。 ・2026日本パッケージングコンテスト 　材料、設計、環境対応、輸送、販売促進など、さまざまな視点から優秀作品を選ぶコンテスト。 　本展では、最高賞にあたるジャパンスター賞と、包装技術賞を紹介します。 ・JPDA パッケージデザイン インデックス 2026 　テーマは「ブランドを創るパッケージデザイン」。 　商品の顔ともいえるパッケージが、ブランドのイメージづくりにどのような役割を果たしているのか、10ブランドを4つのテーマに分けて紹介します。 いつものパッケージが、ちょっと違って見えてくる 普段は何気なく捨ててしまう箱や袋も、よく見ると細かな工夫のかたまり。 開けやすさ、持ちやすさ、運びやすさ、見つけやすさ。 そのひとつひとつに、デザイナーや技術者の知恵が詰まっています。 会場を見たあとには、スーパーやコンビニに並ぶ商品の“包み”が、少し違って見えてくるかもしれません。

北斎×初音ミク！時代を超えてつながる“絵師”の世界 印刷博物館で、クリエイター・Rellaによる「葛飾北斎×初音ミク」の描き下ろし作品を紹介するミニ展示「時代を超えた アイコンと絵師」が開催されています。 江戸を代表する浮世絵師・葛飾北斎と、現代を代表するバーチャルシンガー・初音ミク。時代は違っても、多くの人を惹きつける“アイコン”を描くという点でつながる両者を、作品や制作技法からひも解きます。 見どころ - Rella描き下ろし「葛飾北斎×初音ミク」作品を展示 - 初音ミクのほか、鏡音リン・レン、巡音ルカ、MEIKO、KAITOも登場 - 背景に使われた葛飾北斎版画の復刻作品もあわせて紹介 - 浮世絵の「分版」と、デジタルイラストの「レイヤー」を比較 - 江戸の立版古と、現代のフィギュアやアクリルスタンドを見比べられる - 「神奈川沖浪裏×初音ミク」重ね捺しスタンプ体験も実施 浮世絵もデジタルも「重ねてつくる」 注目したいのは、浮世絵とデジタルイラストの制作方法の比較です。 浮世絵は色ごとに版木を分け、何度も重ねて刷ることで一枚の絵を完成させます。一方、デジタルイラストも線画や色をレイヤーとして重ねて制作します。 時代も道具も違うのに、作品を“重ねてつくる”発想はどこか似ている。 そんな共通点をわかりやすく楽しめる展示です。 「神奈川沖浪裏×初音ミク」を自分で重ね捺し！ 関連企画では、本展のキービジュアルを使った浮世絵重ね捺しスタンプ体験を実施。 色を一つずつ重ねながら、北斎の版画と初音ミクが一枚の絵になっていく工程を楽しめます。 ※参加にはスタンプ台紙付き限定入場券1,050円（税込）が必要です。

「神楽坂のいまとむかしを学べる」展示コーナー 神楽坂を歩いていると、「このまちって、むかしはどんな風景だったんだろう？」 そんなふうに感じたことはありませんか？ 文悠書店では、そんな疑問に応える“神楽坂のいまとむかし”を学べる展示コーナーが設けられています。 ■ただの地図じゃない。“時間を感じる”展示 コーナーには、 　神楽坂周辺の歴史がわかる書物 　地域の変遷をたどれる資料 　当時の様子を写した写真展示 などが揃い、まちの背景を知りながら神楽坂を楽しめる空間になっています。 特に印象的なのが、壁に展示された「むかしの神楽坂」の写真。 いまと見比べることで、同じ場所とは思えない変化や、変わらず残る風景にも気づかされます。 ■神楽坂散策が“もっと面白くなる”理由 ここで歴史を知ってから街を歩くと、 　路地の見え方が変わる 　建物の意味がわかる 　何気ない風景にストーリーを感じる つまり、神楽坂の楽しみ方が一段深くなるのです。 ■街歩きのお供に。「いまとむかしの詳細地図」 さらに、『神楽坂周辺 いまとむかしの詳細地図』はレジにて販売中。 現在の地図と過去の情報を照らし合わせながら歩けるため、観光はもちろん、地元の方にも新たな発見がありますよ。 次の75年の記録を残す 1950年に創業してから75年。文悠書店は今、令和の時代における新しい書店のかたちに挑戦しています。 書店の奥に生まれる新しい空間。そこでは、誰かの「やってみたい」が形になり、新しいアイデアが芽吹き、神楽坂の新しい文化を参加者自身の手で作り上げる発信の場です。 この春、新しい空間づくりのため、文悠書店は クラウドファンディング を実施しました（4月10日終了）。 文悠書店の新しい挑戦。 このワクワクの扉を一緒にあけませんか？ .menuPattern-3 { margin: 20px 0 50px 0; width: 100%; } /* 見出し*/ .menuPattern-3__ttl { /*上下 左右の余白*/ padding: 0.25rem 0.5rem; /*左線*/ border-left: solid 5px #ff8c00; font-size: 20px; font-weight: bold; } /*ボックス*/ .menuPattern-3__wrap { display: flex; justify-content: center; gap: 8px; margin-top: 20px; width: 100%; } .menuPattern-3__item { border: solid 1.8px #918d8d; margin-bottom: 30px; padding: 10px; width: 100%; } .menuPattern-3__img img { width: 100%; } /* テーブル */ .menuPattern-3__table-ttl { text-align: center; font-size: 16px; font-weight: bold; padding: 10px; border-bottom: #000000 2px solid; } .menuPattern-3__table-box { display: grid; grid-template-columns: auto 1fr; } .menuPattern-3__table-box dt, .menuPattern-3__table-box dd { padding: 10px; border-bottom: #bbbbbb 1px solid; } .menuPattern-3__table-box dd { text-align: right; } @media screen and (max-width: 768px) { .menuPattern-3__wrap { display: block; } .menuPattern-3__item { border: solid 1.8px #918d8d; padding: 10px; width: auto; } .menuPattern-3__table { margin-bottom: 24px; } } /*エリアキャンプ以外では不要*/ @media screen and (max-width: 1024px) and (min-width: 768px) { #contentsBox .freeHtml { display: block; } #contentsBox .freeHtml div + div { margin-left: 0; } } /*ここまで*/ .columnBox { padding: 40px; background-color: #eee; } .columnBox__ttl { font-size: 32px; font-family: Yu Mincho Medium; margin: 40px 0; text-align: center; } .columnBox__txt { padding: 0 40px; line-height: 2; } @media (max-width: 767px) { .columnBox { padding: 16px; } .columnBox__ttl { font-size: 24px; } .columnBox__txt { padding: 0 16px; } } /*エリアキャンプ以外では不要*/ @media screen and (max-width: 1024px) and (min-width: 768px){ #contentsBox .freeHtml { display: block; } #contentsBox .freeHtml div + div { margin-left: 0; } } /*ここまで*/

神楽坂で楽しむ平安装束。 平安時代の貴族を思わせる、幾重にも重なる色彩と優美な姿。 一度は平安装束を着てみたい――。そんな憧れを気軽に体験できるのをご存じですか？ 神楽坂・天神町にある『十二単 東京』は、映画やテレビ、CMから結婚式まで着付けを行っているサロンです。 自分らしい十二単に 十二単の色変更をはじめ、ヘアアレンジやロングウィッグ、かつらなどのオプションも用意されています。 より本格的な平安時代の雰囲気を楽しみたい場合には、垂髪や大垂髪のかつらを合わせることも可能です。 また、プロカメラマンによる撮影も選べるため、記念日や特別な日の思い出として楽しむのもおすすめです。 メニュー 詳細はこちら 　袿（うちき）体験　38,500円～ 　衣冠体験　33,000円～ 　狩衣体験　33,000円～ 　束帯体験　38,500円～ 　十二単体験　38,500円～ 　十二単＋束帯ペア体験　77,000円～ 　十二単ペア体験　77,000円～ オプション 　十二単の色変更・・・￥33,000 　ヘアアレンジ・・・￥2,750 　ロングウィッグ・・・￥7,700 　ヘアメイク・・・￥12,100 　かつら・・・￥22,000 　メンズメイク・・・￥5,500 　プロカメラマン撮影・・・￥29,700(1人用) 　プロカメラマン撮影・・・￥46,200〜(2人用) ご予約はこちら（2026年10月7日現在、2026年内のご予約を受付中です） 1932年創業の「原良子美容室」 長年にわたり婚礼美容や着付けに携わり、十二単を用いた結婚式も数多く手がけてきました。2011年頃から十二単の婚礼サービスを展開し、2017年には自社オリジナルの十二単を製作。より本格的に十二単を使った婚礼を提案するようになります。 　そのなかで寄せられるようになったのが、 　　「結婚式ではないけれど、十二単を着てみたい」 　という声でした。 そこで2019年、神楽坂で一般の人も十二単や束帯を身につけられる体験サービスをスタート。現在の「十二単 東京」へとつながっています。 現在は、プライベートなサロンで楽しむ「サロン体験」に加え、歴史ある神社を舞台に十二単をまとう「神社体験」も用意されています。 衣装を眺めるだけではなく、実際に袖を通し、その重みや色の重なり、着付けられていく過程まで含めて平安装束を体感できるのが大きな魅力です。 映画やCMでも十二単を着付ける、國見大さん 「十二単 東京」の代表を務めるのが、着付師の國見大（くにみ・だい）さんです。 1984年東京都生まれ。国際文化理容美容専門学校を卒業後、都内の美容室で経験を積み、アパレル業界へ。その後はスタイライフ株式会社（現・楽天グループ）で、新規事業開発部のマーチャンダイザーとして仕事をしていました。 現在は家業である株式会社原良子美容室の代表取締役を務めながら、十二単の着付師として活動しています。 その仕事は、サロンでの体験や結婚式だけにとどまりません。 映画『かぐや様は告らせたい』では橋本環奈さんへの十二単の着付けを担当したほか、映画、テレビ、CM、広告、イベントなど、さまざまな現場で平安装束の着付けに携わってきました。2024年には美容師向けの講習会で十二単の着付け実演も行うなど、その技術を伝える活動にも取り組んでいます。 一方で、國見さんの経歴で興味深いのは、美容や着付け一筋というわけではないところです。 アパレルや新規事業開発の経験を持ち、現在も中小企業のデジタル化支援などにコンサルタントとして関わっています。

十二単を身につけるなら、その背景にもこだわってみたい。 平安時代の貴族を思わせる、幾重にも重なる色彩と優美な姿。 一度は平安装束を着てみたい――。そんな憧れを、神楽坂の「十二単 東京」で気軽に体験できるのをご存じですか？ 歴史ある神社の神楽殿で、本格的な十二単や平安装束を身につけられる特別なプラン。「十二単 東京」のサロンでの体験とはまた違った、日本らしい空間の中で平安装束を楽しむことができます。 メニュー 詳細はこちら 　狩衣体験・・・￥55,000〜 　束帯体験・・・￥66,000〜 　十二単体験(軽量)・・・￥66,000〜 　十二単体験・・・￥77,000〜 　十二単＆束帯体験・・・￥154,000 　十二単ペア体験・・・￥154,000 オプション 　十二単の色変更・・・￥33,000 　プロカメラマン撮影・・・￥33,000(1人用土日祝祭日) 　プロカメラマン撮影・・・￥44,000(2人用土日祝祭日) 　プロカメラマンペア撮影・・・￥55,000(終日) ご予約はこちら（2026年10月7日現在、2026年内のご予約を受付中です） 1932年創業の「原良子美容室」 長年にわたり婚礼美容や着付けに携わり、十二単を用いた結婚式も数多く手がけてきました。2011年頃から十二単の婚礼サービスを展開し、2017年には自社オリジナルの十二単を製作。より本格的に十二単を使った婚礼を提案するようになります。 　そのなかで寄せられるようになったのが、 　　「結婚式ではないけれど、十二単を着てみたい」 　という声でした。 そこで2019年、神楽坂で一般の人も十二単や束帯を身につけられる体験サービスをスタート。現在の「十二単 東京」へとつながっています。 現在は、プライベートなサロンで楽しむ「サロン体験」に加え、歴史ある神社を舞台に十二単をまとう「神社体験」も用意されています。 衣装を眺めるだけではなく、実際に袖を通し、その重みや色の重なり、着付けられていく過程まで含めて平安装束を体感できるのが大きな魅力です。 映画やCMでも十二単を着付ける、國見大さん 「十二単 東京」の代表を務めるのが、着付師の國見大（くにみ・だい）さんです。 1984年東京都生まれ。国際文化理容美容専門学校を卒業後、都内の美容室で経験を積み、アパレル業界へ。その後はスタイライフ株式会社（現・楽天グループ）で、新規事業開発部のマーチャンダイザーとして仕事をしていました。 現在は家業である株式会社原良子美容室の代表取締役を務めながら、十二単の着付師として活動しています。 その仕事は、サロンでの体験や結婚式だけにとどまりません。 映画『かぐや様は告らせたい』では橋本環奈さんへの十二単の着付けを担当したほか、映画、テレビ、CM、広告、イベントなど、さまざまな現場で平安装束の着付けに携わってきました。2024年には美容師向けの講習会で十二単の着付け実演も行うなど、その技術を伝える活動にも取り組んでいます。 一方で、國見さんの経歴で興味深いのは、美容や着付け一筋というわけではないところです。 アパレルや新規事業開発の経験を持ち、現在も中小企業のデジタル化支援などにコンサルタントとして関わっています。

QuizKnock × レイトン教授シリーズ レイトン教授と秘密の招待状 in 東京ドームシティ レイトン教授のもとに届いたのは、QuizKnockからの“秘密の招待状”。東京ドームシティを舞台に、さまざまな謎を解きながら物語を進めていきます。 ｜ 謎解き内容 ・東京ドームシティを巡りながら謎解きに挑戦 ・QuizKnockが仕掛けたさまざまな問題が登場 ・「まだ誰にも解かれていない秘密の謎」の正体を追うストーリー ・「レイトン教授」の世界観を楽しみながら参加できる体験型企画 ｜ 「レイトン教授」シリーズとは シルクハット姿の英国紳士・レイトン教授と少年ルークが、数々の難事件や謎に挑むナゾトキ・ファンタジーアドベンチャーゲーム。シリーズ最新作『レイトン教授と蒸気の新世界』は2026年発売予定です。 ｜ QuizKnockとは 伊沢拓司を中心に運営される、クイズと知識をテーマにしたメディア。「楽しいから始まる学び」をコンセプトに、動画や記事を発信しています。 本イベントは、2026年10月2日に10周年を迎える「QuizKnock10周年プロジェクト」の一環として開催されます。 ｜ イベント公式SNS X　https://x.com/quizknock_tdc Instagram　https://www.instagram.com/quizknock_tdc/

木曜の夜くらい、ちょっと寄り道していかない？ 10月から神楽坂で始まる、ナイトレッスン 「大人のモルタル倶楽部」 家のことも、仕事のことも、 3時間だけ日常を忘れて、 ものづくりに夢中になる夜。 モルタルを使い、古びた石やレンガ、建物などの質感を表現しながら、大人が飾って楽しめる作品を制作します。初めての方もご参加いただけます。 第一章は、 灯りの門柱 〜Antique Gate Light〜 一夜｜10月 8日(木) 門柱灯・左 二夜｜11月12日(木) 門柱灯・右 三夜｜12月10日(木) 門扉ワイヤー 1回完結で楽しめる作品のほか、数回参加することでひとつの世界が完成する連作も予定しています。 単発参加も大歓迎です。 ■日時 2026年10月8日（木）スタート 毎月第2木曜日　18:00〜21:00 ■会場 神楽坂 シックスカートパパ工房 神楽坂駅より徒歩約5分 ■参加費 8,000円（税込） 材料費・ノンアルドリンク１本付 4名（少人数制） ■講師・主催 TRMモルタルアートジャパン モルタルアーティストTeRuMi ■お申込み 予約はコチラ→ https://forms.gle/Xz5dx4zTfr6JEp3U9 ★公式LINEご登録特典 公式LINEにご登録いただくと、レッスンで使える500円OFFクーポンをプレゼント！ ご予約前でも、ご予約後でもご登録いただけます。 ▶︎ 公式LINEはこちら https://lin.ee/UpPpshk 仕事帰りに。 家事を終えてから。 大人のための、ちょっと特別な木曜の夜をご一緒に。

江戸時代の禅僧・白隠慧鶴の書画を中心に、2つの美術館のコレクションを紹介する共同企画展です。 永青文庫の設立者・細川護立は、若い頃に白隠の著作に感銘を受け、300点を超える書画を収集しました。一方、早稲田大学會津八一記念博物館には、富岡重憲が集めた禅書画が数多く所蔵されています。 両館による約2年の調査から、富岡のコレクションの中に細川護立の旧蔵品が含まれていることも判明しました。今回はその成果をもとに、それぞれのコレクションの魅力と、作品を通してつながる収集の歴史を紹介します。 見どころ ・「臨済宗中興の祖」と呼ばれる白隠慧鶴の多彩な書画 ・永青文庫が誇る、300点を超える白隠コレクションから厳選展示 ・細川護立と富岡重憲、2人の収集家による禅書画の世界 ・調査によって新たに分かった、両コレクションの意外なつながり ・徒歩圏内の2館をめぐり、それぞれ異なる角度から白隠の魅力を楽しめる構成 主催 早稲田大学會津八一記念博物館、永青文庫 特別協力 松蔭寺

季節の和菓子を手作りしたあと、2階の茶室で梅花亭謹製の生菓子とともにお茶を楽しむ体験教室が開催されます。 講師を務めるのは、神楽坂梅花亭の井上豪さん。 井上さんは、全国で累計160名のみが認定されている「選・和菓子職 優秀和菓子職」に認定され、新宿ものづくりマイスターや東京マイスターも受賞されています。 そんな井上さんから手ほどきを受けながら、和菓子の美しさや季節の表現にふれることができます。 日程 7月11日　笹の露と青梅（ういろう製） 8月1日　 練り切り（朝顔と花火） 9月6日　 栗鹿の子　練り切り（萩被せ綿）受付中 　第一席　10:00〜11:30、第二席　14:00〜15:30 10月18日　 栗きんとん、山土産(練り切り) 　受付中 　第一席　9:30〜11:00、第二席　12:00〜13:30、第三席　14:30〜16:00 11月8日　 亥の子餅、楓(練り切り) 　受付中 　第一席　9:30〜11:00、第二席　12:00〜13:30、第三席　14:30〜16:00 12月6日　 柚もち、南京(練り切り)  　受付中 　第一席　9:30〜11:00、第二席　12:00〜13:30、第三席　14:30〜16:00 参加方法 以下よりお申込みください。 https://fufumian.stores.jp/reserve/fufumian/booking_pages#pageContent 必要なもの 参加費（現地決済の方）、白い靴下（必須）、エプロン（必要な方） 季節の和菓子を自分の手で作り、お茶とともに味わうひととき。 和の文化にふれられる体験教室です。 ▽井上さんのインタビュー記事はこちら

秋のスペシャルレッスン「ブルーローズのBOX FLOWER」 フラワーアレンジメント教室「サロンドリラ」では、秋のスペシャルレッスン2026として、素敵なブルーのローズのアーティフィシャルフラワーを用いたBOX FLOWERを制作します。 ブルーローズの花言葉は｢夢がかなう｣｢奇跡｣など。 夢が叶うように願いを込めて楽しくアレンジしましょう♪ 基本から丁寧にご指導致しますので、初めての方も安心してご参加ください。 皆さまのレッスンのご参加を心よりお待ち申し上げます。 ⁡ ✳レッスン料　8,600円 　（税込、ケーキ＆ティーサービス込み） ✳レッスン日時 　月火以外の10時半～か13時半～ 　水金19時～ 　でご希望の日時を調整致します。 ✳レッスン時間:1時間15分程度 ✳レッスン場所:市ヶ谷駅付近のサロン ✳サイズ:直径15cm、高さ12cm ✳オーダー（完成品の配送）:8,600円＋送料で承ります。 ✳お申込、お問い合わせは、InstagramのDM、LINE 公式ID:@566uhumqまでお願い致します。⁡ ⁡ ▽講師の大庭さんのインタビューはこちら

　 消えゆく香港のネオンを、写真に残す。 　 Keith Macgregor写真展「霓虹魅色」 かつて日が暮れると、香港の街には赤や緑、青のネオンが幾重にも重なり、夜の街そのものが光をまとっていました。 そんな“ネオンに包まれた香港”の記憶をたどる写真展 Keith Macgregor 写真展「霓虹魅色港 ― HONG KONG'S NEON HERITAGE CITY OF LIGHTS」が、2026年11月6日（金）から東京・払方町のVictoria1842で開催されます。 東京では初めて紹介される、香港のネオン風景を記録した写真展です。 香港の夜を撮り続けたKeith Macgregor Keith Macgregor（キース・マクレガー）は、長年にわたり香港の街を撮影してきた英国人写真家です。 1970年に香港へ戻り、肖像写真や商業写真の仕事を始め、その後は出版社「Cameraman Limited」を設立。1980～90年代には、香港の風景を写したカレンダーやポストカード、写真集を数多く手がけました。彼の写真を使ったポストカードは広く流通し、当時の香港のイメージを世界へ伝える役割も果たしました。Blue Lotus Gallery 転機となったのは1990年代末。街を象徴してきたネオンサインが、少しずつ姿を消し始めていることに気づき、香港島、九龍、新界を歩いて撮影を開始します。こうして残された写真群は、今では香港のネオン文化を伝える大規模な写真アーカイブのひとつとなっています。Blue Lotus Gallery 写っているのは、光だけではない 写真に残るのは、きらびやかな看板だけではありません。 その下を行き交う人々、店が並ぶ路地、建物、そして一本一本のネオン管を曲げて文字や絵をつくった職人たちの技術。 かつては当たり前のように街を照らしていたネオンも、再開発や規制、店舗の変化などによって数を減らしてきました。Macgregorの作品は、姿を消した光と、その光の中にあった香港の日常までを残す記録になっています。 もう一度、ネオンに満ちた香港へ 今回の展覧会は、香港のBlue Lotus GalleryとVictoria1842による共同企画。 鮮烈な色彩にまず目を奪われながら、よく見ると、そこには今では見ることのできない香港の街の表情が残されています。 香港を知る人には懐かしく、知らない世代には新鮮に映る、かつて確かに存在した“光の街”。 11月の東京で、写真を通してその夜を歩いてみてはいかがでしょうか。 写真集の販売、スペシャルトーク、限定展示、関連グッズなども予定しています。詳細が決まりましたら公式Xにて発表されます。 開催情報 Keith Macgregor 写真展 「霓虹魅色港 ― HONG KONG'S NEON HERITAGE CITY OF LIGHTS」 会期：2026年11月6日（金）～11月29日（日） 会場：Victoria1842 住所：東京都新宿区払方町15-10 時間：金曜 14:00～20:00／土・日曜 12:00～18:00 共同主催：Blue Lotus Gallery、Victoria1842 ゲストアーティスト：Kowloneon（Jive Lau）、葉家偉 Alexis Ip  

江戸時代中期の禅僧・白隠慧鶴（はくいんえかく、1685〜1768）は「臨済宗中興の祖」と呼ばれ、膨大な数の絵画と墨蹟を手掛けて禅の教えを広く伝えたことで知られています。 永青文庫の設立者・細川護立（もりたつ、1883～1970）は、16歳のときに肋膜を患い、療養中に白隠の著作『夜船閑話（やせんかんな）』に感銘を受けたことがきっかけとなり、白隠の書画の蒐集を始めました。永青文庫は、護立が集めた300点を超える白隠の書画を所蔵しており、質量ともに日本有数の白隠コレクションを誇ります。 この度、専門家の協力を得て、当館が所蔵する白隠および関連禅僧による書画の調査を実施しました。本展では、約2年におよぶ調査の結果を踏まえ、早稲田大学會津八一記念博物館との共同企画展として、永青文庫の白隠コレクションから厳選した作品を両館で紹介します。また調査の過程で、會津八一記念博物館が所蔵する禅書画の多くが護立の蒐集品であったことが明らかとなり、同館では護立旧蔵の白隠作品をあわせて展示します。 2026年秋は、徒歩圏内にある2館で白隠ワールドを存分にご堪能ください。 交通案内 《バス》JR目白駅（「目白駅前」バス停）・副都心線雑司が谷駅 出口3（「鬼子母神前」バス停）より、都営バス「白61 新宿駅西口」行きにて「目白台三丁目」下車徒歩5分 《都電》都電荒川線早稲田駅より徒歩10分 《地下鉄》有楽町線江戸川橋駅（出口1a）より徒歩15分／東西線早稲田駅（出口3a）より徒歩15分 《ドコモ・バイクシェア》E2-14. 永青文庫 永青文庫とは 肥後熊本藩54万石を治めた細川家の下屋敷跡に建つ、東京で唯一の大名家の美術館としても有名です。昭和25（1950）年に16代当主・細川護立が設立し、大名 細川家に伝わる武具・茶道具・書画や、護立が収集した近代日本画・中国古美術などを所蔵。年に数回、テーマを替えて展覧会を開催しています。 SNS：https://x.com/eiseibunko / https://www.instagram.com/eiseibunko  

神楽坂にあるフラワーショップ「jardin nostalgique（ジャルダン ノスタルジック）」では、季節の花を楽しむ店頭レッスンや動画レッスンを開催しています。ブーケやアレンジメント、リースなど、花の表情を丁寧に感じながら学べるレッスンは人気で、毎回すぐに席が埋まってしまいます。 9/14情報『秋の気配のときめきのブーケ』 9月17日（木）　 午前の部10時半～　満席 午後の部14時半〜　空席1 代金は8,800円 ご配送の場合は➕送料になります。 ◯ご来店の場合は 9月17日木曜日 9月18日金曜日 ◯ご配送の場合は 9月17日木曜日 9月18日金曜日 のヤマト便からお選びくださいませ。 ご希望の方はDMメッセージまたはメールにてご連絡下さい,。 【テーマとスケジュール発表】 ・日時：2026年7月20日（月）15時頃から ・発表場所：公式HP、公式Instagram 【レッスン申込み】 ・申込み開始：2026年7月20日（月）21時～ ・予約方法：21時以降に届いた連絡から先着順 ・注意事項：21時より前に到着したメールは、当日24時到着分として集計されます 今回発表されるのは、2026年7月30日（木）から11月22日（日）までのレッスン予定です。 スタンダードコースについては、11月26日（木）までのスケジュールが発表される予定です。 夏期休暇期間を含むため、以下は現時点での大まかな予定です。内容は変更となる場合がありますので、詳細は正式発表をご確認ください。 【花あそ日レッスン】 講師：青江健一 ・7月30日（木）～8月8日（土）　レッスン① ・8月13日（木）午前・午後　レッスン② ・9月19日（土）～9月27日（日）　レッスン③ ・10月1日（木）～10月11日（日）　レッスン④ ・10月15日（木）～10月25日（日）　14周年記念スペシャルレッスン⑤ ・10月31日（土）～11月8日（日）　レッスン⑥ ・11月12日（木）～11月22日（日）　レッスン⑦ 【花あそ日レッスンの開催時間】 ・木曜日：10時30分～、14時30分～ ・土曜日・日曜日：11時～を中心に開催 ・日程により15時30分～の回も開催予定 ・日曜日は、11時～の回がなく15時～のみとなる日もあります 【夏期休暇・特別日程について】 ・8月8日（土）14時～9月17日（木）は夏期休暇の予定 ・9月17日（木）は夏期休暇中ですが、筧奈鶴さんによるスタンダードコースを開催予定 ・10月29日（木）は青江さんのレッスンはなく、筧さんによるスタンダードコースを開催予定 【花あそ日レッスンの定員・料金】 ・ブーケレッスン：各回6名様 ・リース、アレンジメントなど：各回7～8名様 ・通常のブーケレッスン：11,500円 ・スペシャルレッスン：14,800円～15,800円 ・アレンジメント、リース：12,000円～14,000円 【ブーケの基本 スタンダードレッスン】 講師：筧奈鶴 ・8月6日（木）14時30分～　レッスン① ・9月17日（木）10時30分～、14時30分～　レッスン② ・10月1日（木）14時30分～　レッスン③ ・10月15日（木）14時30分～　レッスン④ ・10月29日（木）10時30分～、14時30分～　レッスン⑤ ・11月12日（木）14時30分～　レッスン⑥ ・11月26日（木）15時～　レッスン⑦ 【スタンダードレッスンの定員・料金】 ・定員：各回6名様 ・料金：8,800円 ・開催時間：14時30分～を中心に、一部10時30分～の回も予定 ・同じテーマのレッスンが複数回開催される場合があります 【動画レッスンについて】 花あそ日レッスンでは、動画レッスンも引き続き開催予定です。 ・店頭レッスンを録画した動画をお届けする形式 ・録画対象の日程は、柔軟に選べる予定 ・スタンダードコースは、花材のみの申込みも可能 ・花材のみの場合は、完成品と花材表の写真が添えられる予定です 【申込み方法】 申込みは、2026年7月20日（月）21時より受付開始です。 ・申込み先：HPのコンタクトフォーム、または下記メール ・メール：info@jarnos.jp ・記入内容：名前、希望日程、初めて申込みの方は電話番号も記入 【申込み時のポイント】 ・希望日程は多めに記入すると、予約できる可能性が高くなります ・レッスンは単発で、1つから複数まで申込み可能です ・同じレッスンの中で、複数の日程候補を挙げることもできます ・優先順位がある場合は、第一希望、第二希望、第三希望のように記入してください ・午前・午後の回がある日は、希望時間も記入してください ・時間の記載がない場合は、どちらでも可能として集計されます ・「この日以外」「ブーケレッスンをどれか2つ、週末希望」など、内容が分かる形であれば自由な書き方で申込みできます 秋の花を楽しむレッスンの予定を、少し早めにチェックできる今回のお知らせ。季節の花と向き合う時間を楽しみたい方は、ぜひ公式HPや公式Instagramで詳細を確認してみてください。 ▽青江健一さんのインタビューはこちら（下記バナーをクリック）

旅先で出会った四季の風景 開催日：2026年11月19日(木)～11月24日(火) 開催時間：11:00～18:30（最終日は15:00まで） 会場：アートスペースK1（飯田橋） 「流れる雲を見ていると、私も風に吹かれて、 またスケッチに出かけたくなる。」 仲川さんは、各地へスケッチに出かけ、その土地で出会った風景を水彩やパステルで描いている作家です。水彩の透明感とパステルのやわらかな色彩を通して描かれる、日本の四季を楽しんでみてはいかがでしょうか。 ■作家プロフィール 仲川晃　なかがわあきら 1990年　日仏絵画展出品 2002年　北海道美術展入選 2009年　第2回芸術センター記念絵画公募展入選 2012年～2016年　日本の自然を描く展入選 現在、足立区で絵画教室を主宰。 ブログ   初日の様子（更新をお楽しみに！） /* 見出し */ .menuPattern-1__ttl { /*上下 左右の余白*/ padding: 0.25rem 0.5rem; /*左線*/ border-left: solid 5px #7db4e6; font-size: 20px; font-weight: bold; } /*ボックス*/ .menuPattern-1__wrap { display: flex; justify-content: center; gap: 30px; margin-top: 20px; } .menuPattern-1__item { display: grid; grid-template-rows: auto 1fr; gap: 10px; width: 100%; margin-bottom: 30px; padding: 10px; border: solid 1.8px #cccccc; } .menuPattern-1__img { height: fit-content; } .menuPattern-1__img img { width: 100%; aspect-ratio: 3/2; object-fit: cover; object-position: center; } .menuPattern-1__info { display: grid; grid-template-rows: auto 1fr; gap: 10px; width: 100%; } .menuPattern-1__info-ttl { font-size: 16px; font-weight: bold; } @media screen and (max-width: 768px) { .menuPattern-1__wrap { display: grid; } .menuPattern-1__item { width: auto; } } /*エリアキャンプ店舗ページ以外では不要*/ @media screen and (max-width: 1024px) and (min-width: 768px) { #contentsBox .freeHtml { display: block; } #contentsBox .freeHtml div + div { margin-left: 0; } } /*ここまで*/ 会場 展示の舞台となる「アートスペースK1」（飯田橋駅B3出口より徒歩1分）は、神楽坂の静けさの中に佇むギャラリーです。 白を基調とした空間に柔らかな照明のなかで、水彩画をご覧いただけます。 /* 見出し */ .menuPattern-1__ttl { /*上下 左右の余白*/ padding: 0.25rem 0.5rem; /*左線*/ border-left: solid 5px #7db4e6; font-size: 20px; font-weight: bold; } /*ボックス*/ .menuPattern-1__wrap { display: flex; justify-content: center; gap: 30px; margin-top: 20px; } .menuPattern-1__item { display: grid; grid-template-rows: auto 1fr; gap: 10px; width: 100%; margin-bottom: 30px; padding: 10px; border: solid 1.8px #cccccc; } .menuPattern-1__img { height: fit-content; } .menuPattern-1__img img { width: 100%; aspect-ratio: 3/2; object-fit: cover; object-position: center; } .menuPattern-1__info { display: grid; grid-template-rows: auto 1fr; gap: 10px; width: 100%; } .menuPattern-1__info-ttl { font-size: 16px; font-weight: bold; } @media screen and (max-width: 768px) { .menuPattern-1__wrap { display: grid; } .menuPattern-1__item { width: auto; } } /*エリアキャンプ店舗ページ以外では不要*/ @media screen and (max-width: 1024px) and (min-width: 768px) { #contentsBox .freeHtml { display: block; } #contentsBox .freeHtml div + div { margin-left: 0; } } /*ここまで*/ /* 見出し */ .menuPattern-1__ttl { /*上下 左右の余白*/ padding: 0.25rem 0.5rem; /*左線*/ border-left: solid 5px #7db4e6; font-size: 20px; font-weight: bold; } /*ボックス*/ .menuPattern-1__wrap { display: flex; justify-content: center; gap: 30px; margin-top: 20px; } .menuPattern-1__item { display: grid; grid-template-rows: auto 1fr; gap: 10px; width: 100%; margin-bottom: 30px; padding: 10px; border: solid 1.8px #cccccc; } .menuPattern-1__img { height: fit-content; } .menuPattern-1__img img { width: 100%; aspect-ratio: 3/2; object-fit: cover; object-position: center; } .menuPattern-1__info { display: grid; grid-template-rows: auto 1fr; gap: 10px; width: 100%; } .menuPattern-1__info-ttl { font-size: 16px; font-weight: bold; } @media screen and (max-width: 768px) { .menuPattern-1__wrap { display: grid; } .menuPattern-1__item { width: auto; } } /*エリアキャンプ店舗ページ以外では不要*/ @media screen and (max-width: 1024px) and (min-width: 768px) { #contentsBox .freeHtml { display: block; } #contentsBox .freeHtml div + div { margin-left: 0; } } /*ここまで*/

ベルリンの街に絶望した青年フリッツは 空にうかぶ月の世界をめざして飛び出した！？ ここではないどこかべつの場所をもとめるあなたへ贈る どこかおかしな音楽劇！ 特別トークゲスト 21日17:00……榊原徹（指揮者/プロデューサー） 22日17:00……佐々木敦（批評家） 出演者情報 【出演】 針生美智子、高島健一郎、楠野麻衣、北澤幸、飯田裕之 【演奏】 野間美希（ピアノ） 【作曲】 P.リンケ 【原台本】 H.B.ベッケルス 【台本/訳詞/演出】 角岳史 【舞台監督】 畑崎広和 【照明】 望月太介 【協力】 ライブエグザム 【主催/制作】 東京オペレッタ劇場 ご予約方法 カンフェティ（GETTIIS）で8月24日よりネット、電話予約 https://www.confetti-web.com/ 050-3092-0051（平日10:00-17:00） ※ご予約後、お近くのセブンイレブンでチケットをお受け取りいただけます。 ※高島健一郎関係者については、8月8日よりイープラスにて先行発売を行っています。 https://eplus.jp/frau-luna/

霞会館記念学習院ミュージアムでは、2026年9月26日（土）から11月21日（土）まで、令和8年度秋季特別展「ようこそ！ 華麗なる宮中晩餐会の世界へ」を開催します。 海外からの国賓を迎えるため、皇居で開かれる宮中晩餐会。男性は燕尾服（ホワイトタイ）または紋付羽織袴、女性はロングドレスまたは色留袖という、最も格式の高い装いで出席する正餐会です。日本皇室の宮中晩餐会は、19世紀に形づくられた様式を現代まで受け継ぐ、世界でも類を見ないおもてなしの場でもあります。 本展ではドレスや華麗な洋食器、ガラス器などを通して、明治期から現代まで受け継がれてきた宮中晩餐会の歴史と美をひもときます。 見どころ ・約150年続く宮中晩餐会の歴史を紹介 明治期に西洋式の饗応を取り入れ、独自の様式を築き上げた過程を、美術工芸品からひもときます。 ・明治時代の晩餐会を再現 有栖川宮家で使われたアビランド※１、バカラ※２、クリストフル※３などの食器や調度品を用い、約150年前のテーブルセッティングを再現します。 ・初公開を含むドレスやボンボニエールを展示 彬子女王殿下が宮中晩餐会で実際に着用された 4点のローブ・デコルテ※４を特別展示。皇室の慶事に際して制作されたボンボニエール※５も多数紹介されます。 ギャラリートーク 9月26日［土］・10月24日［土］・11月14日［土］ 14：00～ ミュージアム講座 「現在へ続く宮中晩餐会」 令和8年（2026）10月10日［土］ 14：00～ 学習院創立百周年記念会館 正堂 彬子女王殿下、荒川正明、長佐古真也、長佐古美奈子 ＊入場無料・申し込み不要 注釈 ※1 アビランド 創立1842年。フランス・リモージュを代表する高級磁器メーカー。繊細な絵付けを施したテーブルウェアでも知られ、世界の王室や一流ホテルなどの御用達ブランドです。 ※2 バカラ 創設1764年。フランスの高級クリスタルブランド。グラスやシャンデリアなど、透明感と精緻な加工を生かした製品で知られています。 ※3 クリストフル 創業1830年。フランスを代表する銀器ブランド。銀製のカトラリーや食器、装飾品などを手がけています。 ※4 ローブ・デコルテ 襟元を大きく開き、肩や背中、胸元を見せるノースリーブのイブニングドレス。宮中晩餐会など、最も格式の高い場で着用される女性の正礼装です。 ※5 ボンボニエール ヨーロッパで、結婚や出産などの祝いに贈る砂糖菓子（ボンボン）を入れるために使われた小さな容器。日本では明治時代に皇室へ取り入れられ、慶事や公式行事の際に、金平糖などを納めた記念品として贈られてきました。

■ 公開講座「理科大サイエンス講座」のご案内！ ※理科大サイエンス講座の実施にあたり  これまで、東京理科大学 教育支援機構 理数教育研究センターは、世界をリードする研究者が、高校生・中学生向けに分かりやすく研究内容と自らが歩んできた道を語り、進学意欲の向上と進路選択に資するため、公開講座「坊っちゃん講座」を2018年度より開講してきました（2026年3月まで全84回開催　累計参加者数11,172名）。  2026年4月に、これまでの理数教育研究センターと教職教育センターが統合して、科学教育連携センターとなりました。理数教育研究センターは理数教育研究部門として、これまでの活動を引き継いで行きます。これに伴い、「坊っちゃん講座」は、名称を「理科大サイエンス講座」として新たな形（オンライン講座および対面講座のそれぞれの形態）で進めて参る予定です。開催は、引き続き土曜日午後15:00〜16:30としております。 今後は、より一層、高校生・中学生に参加していただくことを目指すために、先生の講演の中に、中学高等学校での探究活動・探究授業のテーマを考えるため、また、それらの活動を進める上でのヒントなどを少しだけでも含めていただければと考えております。また、中高の先生がたにも多く参加いただければと願っています。 ※開催方法 　・神楽坂キャンパスにおいて対面開催　4回 　・Zoomウェビナーによるオンライン開催　3回 対面開催の場合 ・お申込みいただいた方に、開催日の3日前までに詳細な連絡を登録いただいたメールアドレスに送付いたします。 ・講義前の時間（13:30～14:30）に神楽坂キャンパスツアー （定員80名）も同時開催いたします。キャンパスツアー参加の有無を併せてご回答ください。　 オンライン開催の場合 ・開催日の3日前および前日にZoom ウェビナーのURLを登録いただいたメールアドレスに送付いたします。 ※お申込みはこちら　⇒　　https://tus.qualtrics.com/jfe/form/SV_5mZ2JYUhDNDBnN4 ※対象：高校生、中学生、大学生、教職員、一般ほか ※募集人数：対面開催  150名　オンライン開催  300名 ※参加費：無料 ※スケジュール　（チラシ）　 　■第1回　2026年7月11日（土）15時00分～16時30分　＊対面開催（神楽坂キャンパス）＊ 　　「電池の現在・過去・未来」　講義概要 　　理学部第一部  応用化学科　教授　駒場 慎一 　　申込締切：2026年7月10日（金）午前9時 　■第2回　2026年9月12日（土）15時00分～16時30分　＊対面開催（神楽坂キャンパス）＊ 　　「建築の美を、計算する ～力学と数学はデザインツール」　講義概要 　　工学部 建築学科　教授　伊藤 拓海 　　申込締切：2026年9月11日（金）午前9時 　■第3回　2026年9月26日（土）15時00分～16時30分　＊オンライン開催＊ 　　「豪雨災害から人々を守る科学技術とは」　講義概要 　　創域理工学部 社会基盤工学科　教授　二瓶 泰雄 　　申込締切：2026年9月25日（金）午前9時 　■第4回　2026年10月17日（土）15時00分～16時30分　＊対面開催（神楽坂キャンパス）＊ 　　「データから世界を読み解く —AI時代のデータサイエンスと“問いを立てる力”－」　講義概要 　　経営学部 ビジネスエコノミクス学科　准教授　野口 怜 　　申込締切：2026年10月16日（金）午前9時 　■第5回　2026年10月31日（土）15時00分～16時30分　＊オンライン開催＊ 　　「義足で歩く　～身体を支える技術とバイオメカニクス～」　講義概要 　　先進工学部 機能デザイン工学科　准教授　保原 浩明 　　申込締切：2026年10月30日（金）午前9時 　■第6回　2026年11月7日（土）15時00分～16時30分　＊対面開催（神楽坂キャンパス）＊ 　　「科学の目で見る漢方薬の作用〜太古の薬物に含まれる最新の作用機序」　講義概要 　　薬学部 薬学科　教授　礒濱 洋一郎 　　申込締切：2026年11月6日（金）午前9時 　　■第7回　2026年11月21日（土）15時00分～16時30分　＊オンライン開催＊ 　　「デジタル生物学のすすめ」　講義概要 　　創域情報学部 情報理工学科　教授　諸橋 賢吾 　　申込締切：2026年11月20日（金）午前9時 お問い合わせ 東京理科大学科学教育連携センター理数教育研究部門事務局（学務部学務課） URL：https://www.tus.ac.jp/mse/ E-mail：rcmse@admin.tus.ac.jp

もう一度、あきらめていたあの道を。 ロボットと歩む、新しい東京の旅。 “足腰の不安”をテクノロジーが支える。 あなた自身のリズムで景色を楽しみ、街と響き合うひとときを。 東京都「先端技術を活用したバリアフリー観光推進事業」で採択された東京科学大学「ロボット×街歩きによるバリアフリー観光」として、東京科学大学が開発した歩行アシストロボット「Walk-Mate（ウォークメイト）」とウェアラブル歩行分析システム「C-Walk（シーウォーク）」を活用した、特別な街歩きツアーを実施します。 坂道や階段の多い東京の街を、歩行アシストロボットとともに散策。 神楽坂や高尾山を舞台に、歴史・文化・自然を楽しみながら、「もう一度歩きたい」という想いに寄り添う新しい旅のかたちをご提案します。 C-Walk シーウォークとは C-Walkは、東京科学大学の最先端AIを活用した最高水準のウェアラブル歩行分析システムです。小型IMUセンサを足首と腰に装着して歩くだけで計測でき、屋内だけでなく屋外でも場所を選ばず、すぐに利用できます。 本ツアーでは、専門家のサポートのもと、ツアーの中でご自身の歩行の振り返りも含めて楽しんでいただきます。 Charm 体験の魅力 最新の歩行アシストロボットを体験 人の歩行リズムを相互に同調させ、“間”を合わせて歩くことができるロボット「Walk-Mate」を装着して参加する特別なツアーです。 開発中の先端技術を実際の街歩きの中で体験できる、貴重な機会となっています。 ＊注意事項、お問い合わせについては公式サイトでご確認ください。 旅行・企画実施 株式会社スカイツアーズ 観光関連事業者 株式会社ANA総合研究所 株式会社スカイツアーズ 一般社団法人 新宿観光振興協会 公益社団法人 八王子観光コンベンション協会 協力事業者 大本山髙尾山薬王院 高尾登山電鉄 NPO法人 粋なまちづくり倶楽部 神楽坂通り商店会 事業 先端技術を活用したバリアフリー観光推進事業（東京都） プロジェクト ロボット×街歩きによるバリアフリー観光（東京科学大学）

神楽坂のボードゲームカフェ「テンビリオンポイント」で、落語とボードゲームを楽しむイベント「らくご＆ボードゲーム」が開催されます。 落語を披露するのは、立川志らくさんの16番目の弟子で、落語家として唯一トミー・ジョン手術を受けたという異色の経歴を持つ立川志ら門さん。 毎回ゲストを迎えて行われるイベントで、8月は春風亭いっ休さんが出演します。 落語を聴いたあとは、出演する落語家と一緒にボードゲームを楽しめるのも、この催しならでは。落語だけ、ボードゲームだけの参加も可能ですよ。 出演 ・立川志ら門さん 立川志らくさんの16番目の弟子。二ツ目。 落語家として活動する一方、トミー・ジョン手術を受けたという珍しい経歴を持つ若手落語家です。 （終了）5月のゲスト　立川幸路さん 8月のゲスト　春風亭いっ休さん 11月のゲスト　三遊亭伸空さん  

新宿歴史博物館で全3回の連続講座 松本竣介の創作と人間関係を読み解く 松本竣介は、昭和前期に活躍した画家。都市風景や人物を描いた作品で知られる一方、自ら雑誌の編集・出版にも取り組み、画家や詩人、思想家など多くの人々と交流しました。 今回の講座では、「アトリエ村」「竣介のアトリエ」「雑誌『雑記帳』」という3つの切り口から、その創作と交流を読み解きます。 特別展とあわせて、作品だけでは見えてこない松本竣介の活動や、彼を取り巻いた人々について知ることができる全3回の講座です。 松本竣介とは？ 1912～1948 昭和前期を代表する洋画家のひとりです。 東京に生まれ、少年時代を岩手県で過ごしたのち、画家を志して上京。東京の街並みや建物、家族、自画像などを題材に、静かで独特な空気をたたえた作品を残しました。 代表作には、都市を背景に一人の青年が立つ《立てる像》などがあります。 竣介の活動で注目したいのが、絵を描くだけではなく、編集・出版にも積極的に関わっていたことです。 妻・禎子らとともに総合文化雑誌『雑記帳』を刊行。美術だけにとどまらず、文学や詩、思想など異なる分野の人々が集う場をつくりました。今回の連続講座では、そうした「画家・松本竣介」だけでは語り切れない側面にも光を当てます。 第1回「松本竣介とアトリエ村の画家たち」 10月31日（土）の第1回は、「松本竣介とアトリエ村の画家たち」。 講師は、板橋区立美術館副館長の弘中智子さんです。 昭和初期の東京には、画家や彫刻家たちが暮らすアトリエ付き住宅が集まった地域があり、「アトリエ村」と呼ばれました。 竣介と同時代を生きた画家たちとの関係を通して、当時の美術界や創作環境をたどります。 第2回「松本竣介のアトリエをめぐって」 11月7日（土）の第2回は、「松本竣介のアトリエをめぐって」。 講師は、大川美術館学芸員の小此木美代子さんです。 画家にとって、作品が生まれる場所でもあるアトリエ。 松本竣介がどのような場所で制作し、そこに誰が集い、どのような交流が生まれていたのか。創作の舞台となった「場所」に注目します。 第3回「『雑記帳』に寄稿した作家・詩人・思想家」 最終回となる11月14日（土）は、「『雑記帳』に寄稿した作家・詩人・思想家」。 講師は、元日本経済新聞社編集委員の宮川匡司さんです。 松本竣介が編集・刊行に携わった『雑記帳』には、画家だけでなく、作家や詩人、思想家などさまざまな文化人が寄稿しました。 誰が参加し、そこではどのような言葉や思想が交わされていたのか。雑誌を入り口に、竣介を取り巻いた幅広い人的ネットワークに迫ります。 ◇応募方法◇ ウェブサイト、または往復はがきでお申込みください。詳細は以下をご覧ください。 ・1応募につき1名まで。 ・Webからのお申し込みは、下記講座申込画面からお申し込みください。 　web申込はコチラから ・新宿歴史博物館メンバーズ倶楽部会員の方がお申し込みの際は、「メンバーズ俱楽部会員番号」欄に会員番号を明記してください。 ・往復はがきの場合は、①講座名、②郵便番号、③住所、④氏名（ふりがな）、⑤電話番号、⑥年齢をご記入のうえ、新宿歴史博物館（〒160-0008 新宿区四谷三栄町12‐16）まで。 締切　10月14日（水）必着

◆ コンセプト 「自己探求ラボ」は、日常の中で見えなくなってしまった “本当の自分” を、じっくりと、そして丁寧に取り戻していくための場です。 私たちはこれまで、たくさんの感情・観念・記憶を抱えながら生きてきました。 その一つひとつには意味があり、愛があり、そして気づきがあります。 このラボでは、それらを “自分という存在を理解する素材” として見つめ直す時間を過ごします。 自己探求とは、自分自身を肯定し、“自分の真実に光を当てる旅” です。 「自分を知る・理解する・受け入れる」は自己肯定感をあげるプロセスそのものであり、「ライフワークを生きる」ための土台にもなります。 全６回、仲間とともに、自分自身という存在をじっくり耕してまいりましょう。 ＊ ◆ 自己探求ラボで目指すこと 自分自身を深く知る。知らない自分に出会う。 自分をありのままに受け入れる。自己批判を手放す。 感情・観念・人間関係などを通して、自分のパターンに気づく 自分の中の価値・魅力を知り、受け取る。それをライフワークの土台とする。 ◆ 各回の構成 テーマ別のレクチャー＋深いワーク＋シェアで構成 思考だけでなく、感情・身体感覚・直感を使って自己理解を深める 毎回が完結型でありながら、６回を通して「自分の物語」が立体的に見えてくる ＊ ◆ 全６回プログラム ＃１ ライフライン編 ― 自分の人生を可視化し、過去の流れを読み解く 子どもの頃から現在まで、人生のアップダウンを「ライフライン」という方法で１本の線に視覚化していきます（良かった時はプラス、悪かった時はマイナス／あくまで主観で）。 ライフラインを描くのは準備段階。そこからが本番です。 ライフラインを眺めながら 「自己肯定感を高めるワーク」 を実施 「山」と「谷」にグループで意味づけを行い、そこから見える 自分の価値・魅力・才能 を発見 自分の人生を客観的に眺めることができ、ターニングポイントとなる出来事と出会います。 そして、人生のパターンに気づくこともできるでしょう。 自分では気づけなかった魅力や価値に出会うこと――それが、初回の“お土産”になるはずです。 ※他の参加者に知られたくない過去は、言葉を濁していただいて大丈夫です。 ＞もう少し詳しいご案内はこちら！ ＃２ 価値観編 ― 自分の大切にしているものを発見する オリジナルの９５枚の 価値観カード（「自由」「安心」「誠実」「挑戦」「愛」「家族」「学び」「貢献」「創造」「楽しさ」「信頼」など）を使い、人生で大切にしてきたものを選び出していきます。 また、その他いくつかのワークを通じて、今の自分を作り上げている「価値観」を見つめます。 価値観カードによる選択ワーク 「感情が動いた経験」から価値観を見つけるワーク 人生のターニングポイントから価値観を導くワーク 理想の１日（最高の１日）から価値観を導くワーク 「ああ、やっぱり」と思うものもあれば、「えー、めっちゃ意外！」という発見もあるはず。価値観を受け入れることで自己肯定感が上がり、以前よりも“生きやすい”という感覚が育ちます。 ＞もう少し詳しいご案内はこちら！ ＃３ 人生の闇に光を当てる編 ― 封印している感情と向き合い、そこにあるギフトを見出す このラボのひとつの山場。オリジナルの 「心の闇カード」（怒り、嫉妬、悔しさ、悲しみ、寂しさ、孤独感、喪失感、罪悪感、無力感、比較される、恥ずかしさ、見捨てられ感など）を使い、自分が慢性的に抱える感情にフォーカスします。 闇カードを選び、過去のできごとを振り返る（＃１・＃２が手がかりに） 安全な場で自分のパターンを解き明かす その闇に隠れている 才能・価値・魅力＝「ギフト」 を受け取る 過去の闇を光に変え、未来への希望とチャレンジ精神を取り戻す ＞もう少し詳しいご案内はこちら！ ＃４ 男性性と女性性／自立と依存／野良猫と岩／姫と女王（王子と王様）編 ― 自分の中の“役割”を読み解き、人間関係とライフワークを描き直す 根本のブログでもおなじみの 男性性と女性性、自立と依存、野良猫とロックマン（ロックウーマン）、姫タイプと女王タイプ（あるいは 騎士タイプと王タイプ）。 これらは、私たちが人間関係の中で無意識に選び取っている“役割”や“在り方”を読み解くための、とても実用的な切り口です。 この回では、それぞれの概念を理解したうえで、 自分がどんなときに、どの役割が出てくるのか を見ていく 今の人間関係（パートナー・家族・職場・友人など）の構造を、その視点から読み解く これからどんな関係性を築いていきたいか を具体的に考える そして、自分らしいライフワークに向けた“在り方”の準備 をする たとえば「パートナーの前では野良猫なのに、職場ではロックウーマンになっている」「家族にはずっと姫でいるけれど、仕事では女王として振る舞っている」――そんな自分の中のスイッチに気づくと、人間関係の悩みやパターンの理由が一気にクリアになります。 男性性／女性性、自立／依存のバランスを整え、自分の中の “騎士”や“王”、“姫”や“女王” をどう活かしていくか。 全６回の中盤で、人間関係と生き方の“地図”をぐっとアップデートしていきましょう。 ＞もう少し詳しいご案内はこちら！ ＃５ 「投影の法則」を極める編 ― 人は鏡。人間関係から自己理解を深める ＃４が「自分を見つめて役割を導く」アプローチなら、＃５は「人を通じて自分を知る」アプローチ。この２つが本ラボの中核です。 今の人間関係（家族・職場・友人・パートナー・趣味など）を 図式化・俯瞰 自分の人間関係の特徴（近い／遠い、緊張／安心、内向／外向）を理解 好きな人・苦手な人から見る 自分の価値・魅力と向き合うべき問題 感謝と学びの関係性ワーク 今の自分を作り上げている要素を知るワーク 投影を自由自在に操れるようになると、自分の今と過去が手に取るように分かり、人生はぐっと生きやすくなります。 ＞もう少し詳しいご案内はこちら！ ＃６ 自己探求を通じて自己肯定感を爆上げする編 ― 探求の総仕上げに、自分への“YES”を深く積み上げる 最終回は、＃１～＃５で見つめてきた“自分”を、まるごと受け入れて愛するための回です。 ＃１～＃５で集まってきた素材を使って、自己肯定感を “爆上げ” していきます。 自分の長所と短所を受け取る：両方そろって「自分」。どちらもギフトとして受け取り直すワーク 「自分ってこんな人間なんだ」を受け入れる：探求で見えてきた“自分像”をジャッジなしで受容する 自分の成長を承認する：全６回（そして人生）の歩みを振り返り、「ここまで来た自分」をしっかり認める 自分を深く愛する：頭ではなく、感覚として「自分が好き」と感じられる状態へ 好きなもんは好き、嫌いなもんは嫌い：人との違いを受け入れ、自分の感覚を堂々と肯定する練習 「分かる」から「受け入れる」、そして「愛する」へ。 全６回の集大成として、“自分でいることがいちばん心地いい” という土台をしっかり据えていきます。 ※＃６は、＃１～＃５に参加された方が対象となります。 ＊ ◆ 開催概要 【日程】各回 11:00-17:00 頃 ＃１　2026/9/27（日）　ライフライン編 ＃２　2026/10/12（月）　価値観編 ＃３　2026/10/31（土）　人生の闇に光を当てる編 ＃４　2026/11/1（日）　男性性と女性性／自立と依存／野良猫と岩／姫と女王編 ＃５　2026/12/5（土）　「投影の法則」を極める編 ＃６　2026/12/6（日）　自己肯定感を爆上げする編 【会場】 会場：ココロノオフィス神楽坂セミナールーム 住所：〒162-0825　東京都新宿区神楽坂6-48 TOMOSビル6階 交通：東西線・神楽坂駅１番出口徒歩１分、大江戸線・牛込神楽坂駅Ａ３出口徒歩５～７分、東京メトロ・飯田橋駅Ｂ３出口徒歩１０～１２分、ＪＲ総武線・飯田橋駅西口徒歩１３～１５分 地図：https://goo.gl/maps/38rkzxo58XG2 【料金】 全６回セット受講　99,000円（一括／１回あたり16,500円） 単発受講　19,800円 ※ カードやノートを使ったり、シェアしたりするので 対面開催 のみとなります。 ※ 各回、ランチタイムを挟みます。ランチはご持参ください。 【単発参加からの切り替えについて】 初回（＃１）に単発でご参加いただいたのち、「やっぱり全６回受けたい」と思われた方は、差額をお支払いいただくことで、そのまま全６回セット（99,000円）に切り替え可能です。 まずは体験してから決めたい、という方は、どうぞ安心して単発でお申込みください。 【参加できない回のフォローアップ】 お仕事などでどうしても参加できない回がある場合も、ご安心ください。 参加できない回は、当日の動画をお送りしますので、そちらをご視聴いただけます。 さらに、次回講座の終了後にフォローアップの時間を設けます。 分からなかった点や、動画を見てご自身の中に湧いてきたことを、直接ご相談いただける時間です。 ※ このフォローアップサービスは、全６回セットにお申込みいただいた方が対象です。

「翻訳」は国境を越える翼　- 国際文学館 翻訳プロジェクトの取り組みをたどる展示 - 作家・村上春樹さんの仕事において、「翻訳」は非常に重要な位置を占めています。 国際文学館（村上春樹ライブラリー）では、「翻訳」を重要なテーマのひとつと位置づけ、2024年度より「国際文学館翻訳プロジェクト」をスタートしました。 本プロジェクトは、若手翻訳者の育成、翻訳文学の発展、そして世界各国の翻訳者同士の交流を目的とした取り組みです。 ◆世界をつなぐ翻訳者たちの活動 プロジェクトの中心となるのが、海外の翻訳者を日本に招く「翻訳者レジデンシー」です。 約1か月の滞在期間中、参加者は研究活動に取り組むとともに、講演やワークショップを通して日本の読者や翻訳者と交流を深めます。 そのほかにも、海外の作家や編集者による講演、交流イベントなど、多彩なプログラムが展開されており、翻訳を軸にした国際的なネットワークが広がっています。 ◆翻訳の現場を体感する展示 今回の展示では、2025年度までの本プロジェクトの取り組みを紹介するとともに、翻訳の現場に関わる資料が公開されます。 掲げられている合言葉は、「翻訳は国境を越える翼」。 言葉を越えて物語が広がっていく、その豊かさと楽しさを感じることができる内容となっています。 ◆展示紹介 翻訳はこうして出来上がる ― 柴田元幸さんと米田雅早さんの翻訳のしごと ― 柴田元幸さんによる、ポール・オースター最後の小説『バウムガートナー』（柴田元幸 訳、2025 年、新潮社）と、米田雅早さんによる、文芸誌『MONKEY』英語版の翻訳作業の過程を、実物の資料を通してご紹介します。（協力：新潮社） 国境を越える本たち － 「双方向」の翻訳 － かつて翻訳といえば、外国語から日本語へというのが主流でしたが、近年では日本語で書かれた作品がさまざまな言語へと翻訳されるようになり、翻訳は「双方向」の広がりを見せています。翻訳プロジェクト参加者による双方向へと翻訳された書籍をご紹介します。 あなたにとって翻訳とは？ － What does translation mean to you？ － ある言語を別の言語に変換するとき、原文を完全に同じ意味で再現することは不可能ともいえます。だからこそ、翻訳の世界に「正解」はありません。「あなたにとって翻訳とは？」――その問いを、村上春樹さんをはじめ作家、翻訳者の皆さんへ聞いてみました。 Letters from The Haruki Murakami Library 「国際文学館（村上春樹ライブラリー）を訪れて、だれかにお手紙を書くとしたら？」という発想のもとに執筆いただいた、“Letters from the Haruki Murakami Library”。翻訳プロジェクト参加者のみなさんから届いたお手紙を紹介します。 ◆翻訳プロジェクト参加翻訳者及び作家 Wen Bajia（ヴムバジャ）　 チベット在住。青海師範大学図書館副研究員。チベット語文法史研究に携わるかたわら、谷川俊太郎、村上春樹の作品をチベット語に翻訳。修士論文は「村上春樹文学における『死』と『恋愛』の関係」、博士論文は「チベット語の文法史研究」。 Polly Barton（ポリー・バートン）　 イギリス在住。日本文学・ノンフィクション翻訳者。最近の翻訳に柴崎友香『春の庭』、津村記久子『この世にたやすい仕事はない』、金井美恵子『軽いめまい』、柚木麻子『BUTTER』など。松田青子『おばちゃんたちのいるところ』で世界幻想文学大賞（短篇集部門）を受賞。2019年、フィッツカラルド・エディションズ主催エッセイ賞を受賞、同社から2021年、日本語に関する考察を中心とする長篇エッセイFifty Soundsを刊行。 Camilla Grudova（カミラ・グルドーヴァ）　 カナダ出身、スコットランド・エディンバラ在住。マギル大学で美術史とドイツ語の学位取得。2016年「ワクシー」でシャーリイ・ジャクスン賞（中篇部門）を受賞。同作は、翌年の英国幻想文学大賞の最終候補にも選出された。2017年、デビュー短篇集『人形のアルファベット』をフィッツカラルド・エディションズより刊行。2023年、初長篇Children of Paradiseが女性小説賞の候補に選出。同年、『グランタ』誌が十年ごとに選出する「若手作家ベスト20」に選ばれる。他の著書にThe Coiled Serpentがある。 Rebecca Brown（レベッカ・ブラウン）　 アメリカ・シアトル在住。作家。邦訳書に『体の贈り物』『私たちがやったこと』『若かった日々』『家庭の医学』『犬たち』『天国ではなく、どこかよそで』『かつらの合っていない女』（ナンシー・キーファーとの共著）がある。代表作『体の贈り物』が2025年6月にtwililightから復刊された。 Andry Setiawan（アンドリー・セティアワン）　 インドネシア在住。翻訳者。インドネシアの出版社「Penerbit Haru」の編集長で、日本のエンターテインメント作品を中心に、企画から翻訳まで携わり、インドネシアの読者へ数多くの作品を紹介してきた。設立した「Penerbit Mai」では、若手翻訳者が学び、ポートフォリオを築くための場の提供を目的に活動。2025年には、翻訳者グループ「Rantai Kata」のメンバーと共に、国際交流基金（JF）と連携し、日・イン翻訳ブートキャンプを企画・運営。これまでに、湊かなえ、秋吉理香子、市川拓司、新海誠、柏葉幸子、森博嗣の作品を翻訳。市川沙央、吉本ばなな、太宰治、宮沢賢治、壷井栄、田村俊子などの作品編集にも携わっている。 Rita Kohl（ヒタ・コール）　 ブラジル・サンパウロ生まれ。日葡翻訳者。サンパウロ大学卒業、東京大学大学院修士課程修了（比較文学・比較文化）。村田沙耶香、小川洋子、村上春樹、有川浩、津島佑子らの作品など多数の日本文学作品をポルトガル語に翻訳。2017年、村上春樹『風の歌を聴け・1973年のピンボール』（Alfaguara、2016年）の翻訳がのJabuti賞翻訳部門を受賞した。 Laurel Taylor（ローレル・テイラー）　 アメリカ・コロラド州生まれ。翻訳家、作家。デンバー大学で日本語・日本文学の専任講師を務める。 アイオワ大学修士課程修了（文学翻訳）、ワシントン大学セントルイス博士課程修了（日本文学・比較文学）。バチェラー八重子、松田青子、藤野可織、瀬尾まいこ、様々な作品を英訳。2026年3月、由尾瞳と共訳で川上未映子『黄色い家』(Knopf)を出版。2024年、詩集『Human構造』(七月堂）を出版。  

『ミス・サイゴン』から見る世界―戦争、難民、そして文学   ベトナム戦争の終結から、半世紀。 世界に目を向けると、ウクライナや中東など、いまもなお各地で争いが続き、多くの人々が故郷を離れざるを得ない状況が生まれています。難民の問題は、いまの時代を生きる私たちにとっても、決して遠い出来事ではありません。 本展では、そうした現代の課題を見つめ直す手がかりとして、ベトナム戦争と、その後に広がっていった難民の文化や文学に光を当てます。 第二次世界大戦後、フランスの植民地支配からの独立を求める動きのなかで始まったベトナム戦争。南北の分断、そしてアメリカをはじめとする外国勢力の介入を経て、1975年のサイゴン陥落によって終結を迎えました。 しかし戦争の終わりは、多くの人々にとって新たな旅立ちでもありました。祖国を離れ、「ボートピープル」として世界各地へと渡った人々は、アメリカ・カリフォルニアを中心にコミュニティを築き、そこから新しい文化や文学が生まれていきます。 本企画展では、ミュージカル『ミス・サイゴン』（1989）をひとつの入り口として、この歴史をたどります。 戦争末期のサイゴンの情景、南北ベトナムの対立、アメリカの関与、そしてその中で生まれる命――作品が描く物語とともに、難民として生きた人々が紡いできたベトナム系文学もあわせて紹介します。 戦争は、単なる歴史の出来事ではなく、人々の人生や表現に深く刻まれるもの。 本展を通して、その影響を静かに見つめ直す時間を過ごしてみてはいかがでしょうか。 会期 :2026年5月1日（金）～11月8日（日） 開館時間：10:00〜17:00 休館日：毎週水曜日、夏季休業（8月3日～19日）ほか ＊5月6日、13日、20日、9月23日、10月14日、21日は開館 ※詳細は こちら からご確認ください。 主催 : 早稲田大学国際文学館 場所 : 早稲田大学国際文学館展示室（4号館）、早稲田大学歴史館（1号館） ＊本展は2会場で開催 ※下記地図は早稲田大学国際文学館

鶴田一郎　画業50周年記念展 鶴田一郎さんが多摩美術大学を1976年にご卒業後、すぐに画家・イラストレーターとして独立し、活動を始められてから50年の時が過ぎました。今回の神楽坂展は「鶴田一郎　画業50周年記念展」とし、新作だけでなくヴィンテージの旧作もご覧頂けます。記念クロニクル図録、豪華版壁掛けカレンダー（2027年版　12ページ）も販売いたしますので、どうぞお楽しみに。 作家在廊日 11月7日(土) 13:00-17:00 11月8日(日) 11:00-15:00 ※サイン会も随時行います。

春、夏、冬に展示替をおこなう坂田室、今年の夏期展の主題は「布」です。坂田さんと最後につくろうとしていた本は「布の本」でした。主著『ひとりよがりのものさし』も「布」からはじまります。布には「かたち」がありません。そこに、坂田さんはなにをみていたのでしょうか。「古道具坂田」由来の染織品約70点を展観します。 骨董界のみならず、いまでは「利休・柳（宗悦）・坂田」と日本文化の革新者の系譜でも語られる故・坂田和實（「古道具坂田」店主。1945-2022）。彼が創始した「古道具」の美学は、世代、地域をこえてさらにひろがりをみせています。青花の会が運営する「坂田室」は、坂田さんがえらんだ物、のこした物を展示公開することで、彼の美学、思想──「なんともないもの」こそ美しい──にふれる、体感する場になることを願っています。 会期｜A｜2026年7月24日（金）-7月25日（土）          　 　 2026年9月23日（水）-9月24日（木）        　 B｜2026年7月26日（日）-8月7日（金）          　 　 2026年9月25日（金）-10月7日（水）        　 C｜2026年8月15・16・22・23・29・30日          　 　 2026年9月5・6・12・13・19・20日          　 　 2026年10月17・18・24・25・31日          　       2026年11月1・7・8日 休廊｜7月31日／9月30日 時間｜12-18時 会場｜坂田室 　　　東京都新宿区矢来町71 新潮社 soko 3F（神楽坂） 入場｜1000円 協力｜有限会社坂田　美術館 as it is　安東敬三　安藤雅信　稲垣陽一　馬越可津子　尾久彰三　小松義宜　多治見武昭　土田眞紀 ＊入場予約は以下より（前日までに御予約済の御来場者には絵葉書を進呈） A｜青花会員のみ／予約優先＋定員制 B｜予約優先＋定員制 C｜予約不要＋定員制 講座｜古道具坂田と私9｜金沢百枝｜ロマネスクと布 日時｜7月27日（月）18時半-20時 会場｜青花室 　　　東京都新宿区矢来町71 新潮社倉庫 soko3F（神楽坂） 坂田和實　SAKATA Kazumi 骨董商。1945年生（福岡県）−2022年歿（東京都）。上智大学卒業後、商社勤務を経て、1973年、東京・目白に「古道具坂田」開店。以来、年に数回、海外へ仕入の旅に出かけ、欧州、アフリカ、朝鮮、日本、南米など、さまざまな国の品物を扱う。1994年、千葉県長南町に「美術館 as it is」（中村好文設計）を開館。2012年、渋谷区立松濤美術館で「古道具、その行き先−坂田和實の40年」展を開催。著書に『ひとりよがりのものさし』『古道具もの語り』、共著に『骨董の眼利きがえらぶ　ふだんづかいの器』『日本民藝館へいこう』など（いずれも新潮社刊）。  

100年後ノ世界デ、貴方ハ何ヲ選ブ？ 飯田橋で体験型「思考実験展」開催中 もし、迷うことも後悔することもない世界があったら――。 一人ひとりに「最良の答え」が示され、人生の選択に悩む必要もない。そんな未来を実際に歩きながら、「自分ならどうする？」を考える体験型エンターテインメント『思考実験展』JIKKEN CODE #002 ―すべてがうまくいく未来の世界― が、飯田橋で開催されています。 見るだけじゃない。「自分」が物語の登場人物に 『思考実験展』は、美術品や資料を眺めてまわる一般的な展覧会とは少し違います。 テーマは、「もしも別の世界に行けたなら、あなたはどう生きるのか？」。 来場者自身が“もしもの世界”へ入り込み、物語の登場人物としてさまざまな問いに答えていきます。選択を重ねるうちに見えてくるのは、普段はあまり意識していない、自分自身が大切にしている価値観です。 これまで東京・大阪で累計2万人以上を動員し、各地でチケットが完売したという注目の体験型企画。今回はその第2弾となります。 ものがたり あなたが向かうのは、今から100年後。 そこでは〈ジリス〉と呼ばれる存在が、膨大な情報をもとに一人ひとりに最良の答えを示してくれます。 迷うことも、後悔することもない。誰もが満ち足りた毎日を送る、一見すると理想的な未来です。 けれど、本当にそれは幸せなのでしょうか。 未来を歩き、そこで起こる出来事を体験するなかで、あなたはさまざまな選択を迫られます。これは「正解」を探す旅ではありません。自分が何を選び、なぜそう思ったのかを考える、思考の旅なのです。 選んだ理由を、自分の声で記録 参加者には、小型デバイス〈レコーダー〉が渡されます。 未来で問いを投げかけられたら、自分の答えを選択。そして「なぜそう考えたのか」を自分の声で吹き込みます。 さらに会場では、生身のキャストが演じる未来人〈チャル〉が参加者を迎えます。 空間の中を歩き、〈チャル〉と実際に言葉を交わしながら進んでいく約70分。一回最大6人という少人数で、参加者とキャストが一緒にその回だけの体験をつくっていきます。体験の一部には、AIとの対話やAIによる応答・生成を使った演出も取り入れられています。 脚本は『カタシロ』のディズム氏 脚本を担当するのは、TRPG作品『カタシロ』などを手掛ける演出家・脚本家／シナリオライターのディズム氏。 そして、未来の世界で人々に最良の答えを示す〈ジリス〉役には、「にじさんじ」所属ライバーの健屋花那さんが参加しています。 便利になり、AIが自分に合ったものを次々と提案してくれるようになった今。 「自分で選ぶことには、どんな意味があるのか」 「すべてが思い通りになることは、本当に幸せなのか」 そんな問いを、少し先の未来を歩きながら考えてみる『思考実験展』。 友人や家族と参加すれば、同じ出来事に対してまったく違う答えを選ぶこともあるかもしれません。体験が終わったあと、「なぜそれを選んだ？」と話したくなるところまで含めて楽しめそうなイベントです。 X（最新情報）　https://x.com/shiko_jikken

かわいいが、ぎゅっ！ 漆で描かれたが大集合♪ 会場に並ぶのは、中国・福建省の沈紹安漆芸博物館が所蔵する、パンダをテーマにした現代漆画13点。愛らしいパンダと、中国で受け継がれてきた漆芸が出会う、ちょっと珍しい展覧会です。 ｜ 日本にもつながる「漆」の文化    漆は、中国と日本のどちらにも長い歴史を持つ素材です。 中国で古くから育まれてきた漆の文化は日本にも伝わり、その後、日本では蒔絵や漆器など独自の技法や表現が発展してきました。今回の展覧会では、そんな両国にゆかりの深い「漆」を使ってジャイアントパンダを描いた、現代中国の作品を紹介。漆ならではの深みのある色、つややかな光沢、さまざまな素材が生み出す質感によって、普段写真や映像で見るパンダとはひと味違った姿に出会えます。 ｜ 展示作品     △日本初公開の大型現代漆画作品　『対話』陳立徳　 ジャイアントパンダと鳥たちが、豊かな森の中で仲良く暮らす様子を描いた作品です。鮮やかな色彩ときらめく星空を通して、自然との共生や平和への願いが表現されています。 △『パンダパラダイス』王向陽 さまざまな表情やタッチで描かれたパンダたちが印象的な作品です。変化に富んだ色彩や表現を通して、自然や生き物がともに生きる大切さを伝えています。 △『日月同輝』姚凱 無邪気に遊ぶ子パンダの姿を、赤ん坊のように愛らしく描いた作品です。瑞雲や蝶などの縁起のよいモチーフを添え、やさしい色合いの中に調和や共生への願いを込めています。 △『故郷への帰還』熊建新 朝の光が差し込む竹林で、のびのびと過ごすパンダたちを描いた作品です。愛らしい姿を通して、自然とともに穏やかに暮らすことへの願いが込められています。 ｜ 関連イベント     ❶　学んで味わおう～中国茶文化体験 一杯のお茶には、千年を超える歴史と人々の知恵が息づいています。中国茶を「飲む」だけではなく、その背景にある文化や物語に触れることで、より深い感動と発見をお届けします。 ・中国茶と日本茶の歴史の繋がり ・茶の楽しみ方 ・茶と養生 ・福建省の代表的な銘茶の3種類を飲み比べ 日　時：10月17日（土）、10月24日（土） 14:00～15:30 　　　　※30分前より受付開始 会　場：日中友好会館地下1階　我楽茶屋イベント会場　 講　師：鄭燕　先生 　　　※雅文化学院（中国の茶芸・香芸教室）学院長、中国政府認定高級茶芸師＆高級香芸師 定　員：各回 40名（申込必要） 参加料：１人500円（お茶代込み） お申し込み・問い合わせ：以下の二次元コード、もしくはこちらから 我楽茶屋：080-9992-3536 ❷　日中伝統楽器の演奏会by古今アンサンブル 中国と日本の伝統楽器が響き合い、古典から現代まで多彩な音楽を奏でます。 琵琶、二胡、箏、尺八など、それぞれの楽器が織りなす豊かな音色。伝統を受け継ぎながら新たな響きを生み出す、日中の音楽文化をお楽しみください。 日　時：11月3日（祝・文化の日）14:00～15:30 　　　　※30分前より開場 会　場：日中友好会館B1・大ホール 席　数：130席（申込不要・立ち見OK・混雑状況によっては、入場制限を実施する場合がございます。） 参加料：無　料 出　演（予定） 琵　琶：劉丹　　（中央音楽学院／東京芸術大学） 中　阮：李洋洋　（中央音楽学院） 笛　子：孫瀟夢　（中国音楽学院／東京芸術大学） 尺　八：欧龍飛　（東京芸術大学） 日本箏：福田恭子（東京芸術大学） 二　胡：太田久遠（天津音楽学院） ❸　美術館コラボパンダ茶点 美術館向かいの中国レストラン「馥」では、展覧会会期中限定で、かわいらしいパンダ饅頭と、中国茶や雲南コーヒーを提供します。 作品鑑賞の余韻とともに、心和むひとときをお楽しみください。 ※チラシご持参の方は100円引き！ 【提供時間】13:30～ 【定休日】不定休 【TEL】03-3816-6607 主　催：公益財団法人日中友好会館 、沈紹安漆芸博物館 協　力：福建省沈紹安漆芸研究院 後　援：外務省、中華人民共和国駐日本国大使館、文京区、中国文化センター、（公社）日本中国友好協会、日本国際貿易促進協会、（一財）日本中国文化交流協会、日中友好議員連盟、（一財）日中経済協会、（一社）日中協会、（一財）日本アジア共同体文化協力機構、日中文化展覧協会、多元文化会館、全日本華僑華人社団連合会

神楽坂大學講座 第２４７回 神楽坂まちづくりすまいづくり塾 神楽坂よもやま話シリーズ 第１８３回 百一歳の女将が語る 神楽坂の想い出 手づくりのファイルでたどる街の移り変わり 語り手 : 山下 弘子（やました ひろこ）さん 山下漆器店 元女将 開催日時 ： ２０２６年１１月６日（金） １９：００ ～ ２１：００ 会場 ： 神楽坂コモンズ 1st （ 神 楽 坂 3-2 本多横丁 中ほど） 最寄り駅：JR・東京メトロ・都営地下鉄「飯田橋」、東京メトロ「神楽坂」、都営地下鉄「牛込神楽坂」 《語り手の経歴》 ・大正14年（1925年）生まれ、101歳。 ・昭和23年（1948年）に神楽坂の山下漆器店に嫁ぐ。 ・７８年にわたって街の移り変わりを見つめてきました。 ・神楽坂の写真や新聞記事、地図を一冊のファイルに大切にまとめています。 《講演の概要》 ・神楽坂でいちばん長く街を見てきた山下弘子さんが、手づくりのファイルをスクリーに映しながら、昭和から令和までの神楽坂を語ります。 ・生まれた日の新聞、古老の記憶で描いた震災前の神楽坂通りの地図。毘沙門さまの前の夜店、神輿や子ども祭り、商店会の仲間との旅行、どのページにも店先から見た神楽坂の歴史が詰まっています。 ・「あのお店はここにあった」「この人は○○さん」―当時をご存じの方は、ぜひ思い出を持ち寄ってください。 ■ 定員：２０名（申込み先着順） ＊ 必ずご予約ください ■ 参加費：１，０００円 ■ 主催： NPO法人粋なまちづくり倶楽部 ■ 協力： 神楽坂コモンズ1st ■ お問い合わせ 粋なまちづくり倶楽部 事務局 ・メール：ikimachi.setsumei@gmail.com 参加日・イベント名・氏名・連絡先電話番号を明記のうえ、お申し込みください （10/31締切）