神楽坂の祭り・催事・市・伝統芸能・ダンス・コンサート等のイベント情報

【展覧会】坂田和實の目｜ひとりよがりのものさし 『ひとりよがりのものさし』（2003年）は坂田さん生前唯一の単著であり、「古道具」という概念を刷新／創始して骨董界、工芸界をかえた1冊。その所載品を主に、美術館 as it is の蔵品と古道具坂田由来の品々約50点を展観します（予約制）。 会期｜A｜2025年3月25日（火）-3月26日（水） 　　　B｜2025年3月27日（木）-4月4日（金） 　　　　  2025年5月25日（日）-6月4日（水） 休廊｜3月31日／5月31日 時間｜12-18時 会場｜坂田室 　　　東京都新宿区矢来町71 新潮社倉庫内（神楽坂） 見料｜1000円 協力｜有限会社坂田　美術館 as it is　石川雅一　稲垣陽一　小松義宜　月森俊文  ＊入場予約はこちら 坂田和實　SAKATA Kazumi 骨董商。1945年生（福岡県）−2022年歿（東京都）。上智大学卒業後、商社勤務を経て、1973年、東京・目白に「古道具坂田」開店。以来、年に数回、海外へ仕入の旅に出かけ、欧州、アフリカ、朝鮮、日本、南米など、さまざまな国の品物を扱う。1994年、千葉県長南町に「美術館 as it is」（中村好文設計）を開館。2012年、渋谷区立松濤美術館で「古道具、その行き先−坂田和實の40年」展を開催。著書に『ひとりよがりのものさし』『古道具もの語り』、共著に『骨董の眼利きがえらぶ　ふだんづかいの器』『日本民藝館へいこう』など（いずれも新潮社刊）。

日本重化学工業株式会社の初代社長である富岡重憲氏（1896～1979）が永年に渡って蒐集された作品を中心としており、その総数は約900件に上ります。コレクションの対象は東洋の陶磁器や近世書画を中心に、茶道具や書・絵画、仏教美術資料、考古資料など多岐にわたり、その中には国指定重要文化財である埴輪女子像や、重要美術品に指定される日本の書・絵画・彫刻・中国陶磁なども含まれています。 本展では日本および朝鮮半島や中国の蒔絵や、柴田是真による漆絵膳をはじめ、盆物や椀物、螺鈿が施された工芸品が展示されています。 開館スケジュールはこちら

  戦後80年、舞台が語る「戦争の記憶」 早稲田大学演劇博物館 春季企画展「演劇は戦争体験を語り得るのか」開催 2025年、第二次世界大戦の終結から80年という節目の年に、演劇は何を語り、どのように記憶を継承してきたのか――。 早稲田大学坪内博士記念演劇博物館にて、春季企画展「演劇は戦争体験を語り得るのか――戦後80年の日本の演劇から――」が、2025年5月12日より開催されます。 演劇は、戦争という極限状況にどう向き合ってきたのか。小説や映画とは異なり、俳優の肉声、舞台装置、沈黙までもが語りとなる演劇という表現は、時に比喩的に、時に鋭く直接的に、戦争の影を描いてきました。 本展では、戦後演劇における「戦争」を主題とした多様なアプローチを、公演ポスターや戯曲原稿、舞台美術模型、公演映像などを通して紹介。三好十郎の検閲下での挑戦から、アングラ演劇、井上ひさしの三部作、そして2022年の話題作『ライカムで待っとく』まで――。演劇人たちの問いかけが、時代とともにどう変容し、何を遺そうとしたのかを辿ります。 さらに、本展は近年加速した舞台芸術アーカイブの集積という成果の結晶でもあります。コロナ禍を機に整備が進んだ映像資料を活用し、これまで見過ごされてきた上演の記憶に光を当てます。   展覧会構成 プロローグ：戦争と演劇の関わり 第1章：「当事者世代」の戦争演劇 第2章：原爆の表象あるいは表象不可能性 第3章：「焼け跡世代」の演劇人と戦争の影 第4章：さまざまな視点から見た戦争 第5章：沖縄と終わらない戦争   注目展示資料（一部） 別役実『象』自筆原稿（1962年） 堀尾幸男 舞台美術模型『パンドラの鐘』（1999年） 唐十郎『少女仮面』アトリエ公演ポスター（1969年） 『ライカムで待っとく』公演ポスター（2022年）ほか 戦争を知らない世代が大半を占める今、「語り得るか否か」という問い自体が、新たなまなざしを呼び起こすのではないでしょうか。 ＜掲載写真＞ ２枚目 堀尾幸男舞台美術模型　作・演出：野田秀樹『パンドラの鐘』NODA・MAP第7回公演（1999年） 写真：稲口俊太　提供：「堀尾幸男 舞台美術の記憶」事務局 ３枚目 別役実『象』自筆原稿（初演：1962 年） 展示概要 展覧会名：演劇は戦争体験を語り得るのか ——戦後80年の日本の演劇から—— 会期：2025年5月12日（月）～8月3日（日） 開館時間：10:00～17:00（火・金は19:00まで）／入場無料 会場：早稲田大学演劇博物館 2階 企画展示室 I・II 主催：早稲田大学演劇博物館・演劇映像学連携研究拠点 助成：公益財団法人 花王芸術・科学財団 ※記載内容は4月9日現在のものとなります。予告なしに変更されることがございますので、ご来館の前に公式サイトで内容をご確認ください。

  本特集展示では、アメリカとメキシコに渡り活躍した北川民次（1894-1989）と内間安瑆（1921-2000）、内間俊子（1918-2000）の3人の日本の美術家が取り上げられています。 早稲田大学予科を中退して1914年に渡米した北川はニューヨークで絵画の基礎を学んだ後、1920年代前半にメキシコに向かいます。同地で壁画運動をはじめとした同時代の美術や民衆芸術を吸収して独自の絵画表現を確立し、1936年に帰国、二科会を中心に創作活動を展開してゆきました。一方、アメリカの日系移民の二世で本学で建築を学ぶために来日した安瑆と、小磯良平に師事するなど絵画技法を習得した俊子は、それぞれ第二次世界大戦後の早い時期に東京と神戸で美術家としての活動を開始します。1954年に結婚した2人は1959年に渡米、1960年以降はニューヨークを拠点に版画家として、また立体作家としてさらなる飛躍を遂げました。 3人の経歴はこのように異なりますが、海外への渡航が決して簡単ではなかった時期に果敢にも海を渡り、海外での経験を糧に作家としての自己を確立した点が3人に共通しているといえます。今回の特集展示では、彼らの創作の成果である作品を展覧するとともに、制作上の発展における海外との交流の意義についても考えています。 休館日：水曜日　※5月14日（水）と21日（水）は開館

  黒の芸術 グーテンベルクとドイツ出版印刷文化 グーテンベルクの発明は魔術だったのか 1000年以上の歴史を有する印刷史のなかでもグーテンベルクによる活版印刷術の発明は大事件でした。 中世末期の15世紀なかばに確立されたこの技術は、テキストの複製手段が主に手写だったヨーロッパを瞬く間に席巻しました。発祥の地ドイツでは、魔術や魔法を意味する「ディ・シュヴァルツェ・クンスト(die schwarze Kunst)」と呼ばれ、独自の出版印刷文化が形成されます。 本展では、今日産業の領域で過去のものとみなされている活版印刷術と活字書体が国の文化形成に大きく影響を与えてきた様子を、その技術を生み、誇りとして現代に継承するドイツを通じて振り返るとともにグーテンベルクの功績に迫ります。  2025年4月26日（土） ～ 2025年7月21日（月・祝）   毎週月曜日（ただし5月5日、7月21日は開館）、5月7日（水）   10:00～18:00（入場は17:30まで）   一般1000円、学生500円、高校生300円、中学生以下無料 ※20名以上の団体は各50円引き ※70歳以上の方は無料 ※障がい者手帳等をお持ちの方、および付き添いの方は無料 ※5月5日（月・祝）こどもの日は無料 「グーテンベルク聖書とグーテンベルク博物館」（仮） 4月26日（土）から始まる企画展「黒の芸術　グーテンベルクとドイツ出版印刷文化」の開催を記念して、協力先のグーテンベルク博物館から館長ゼルター博士と学芸員のナノバシビリ博士をお招きし、講演会を開催します。 グーテンベルクの生地・マインツの印刷文化施設である同館の紹介や、グーテンベルク聖書についてお話いただきます。（逐次通訳） 日時：2025年4月26日（土）14:00～17:00 場所：印刷博物館 研修室（地下1階） 定員：70名（先着順、事前申込制） 　　　申し込みフォーム　https://fofa.jp/pmt/a.p/224/ 参加費：無料（ただし企画展入場料が必要です） 企画展「黒の芸術　グーテンベルクとドイツ出版印刷文化」の展示解説を、担当学芸員が行います。 日時：2025年5月10日（土）11:00～、7月5日（土）11:00～ 集合場所：印刷博物館企画展会場入口（常設展の先にあります） 参加費：無料（ただし企画展入場料が必要です） 定員：各回20名（先着順、当日会場受付） 要事前申込「ライン川；印刷のふるさと」 講師：樺山紘一（印刷博物館顧問） 企画展「黒の芸術　グーテンベルクとドイツ出版印刷文化」開催記念講演会 日時：2025年5月17日（土）14:00～15:30 会場：印刷博物館 研修室（地下1階） 参加費：無料（ただし企画展入場料が必要です） 定員：70名（先着順、事前申込制） 応募開始：2025年4月8日（火）10:00～ TOPPANホールディングス株式会社 印刷博物館   グーテンベルク博物館、クリングシュポール博物館、シュテーデル美術館、広島経済大学図書館、町田市立国際版画美術館

  新宿歴史博物館 令和7年度所蔵資料展「新宿の郷土史家たち」 新宿歴史博物館にゆかりのある山中共古（やまなかきょうこ）、浅田澱橋（あさだでんきょう）、山下重民（やましたしげたみ）、山田一（やまだはじめ）、一瀬幸三（いちのせこうぞう）、芳賀善次郎（はがぜんじろう）の６人の郷土史家を紹介し、彼らに関する資料、旧蔵品を展示します。 【開催期間】 4月26日（土）～6月29日（日） 【時間】 9:30～17:30（入館は17:00まで） 【休館日】 4月28日、5月12日・26日、6月9日・23日 いずれも月曜日 【会場】 新宿歴史博物館　地下1階企画展示室 【料金】 無料 【お問い合わせ】 新宿歴史博物館（四谷三栄町12-16）　TEL：03-3359-2131 ■関連イベント(1) ギャラリートーク 担当学芸員が展示の解説をします。 4月26日、5月10日・24日、6月7日・21日（いずれも土曜日） 13:00より30分程度（予約不要） 場所：地下1階企画展示室

  《通常展》テーマ展示　外国語になった漱石作品   開催期間 2025年4月24日～2025年7月13日 開催時間 午前10時～午後6時（入館は午後5時30分まで） 会場 漱石山房記念館 2階資料展示室 休館日 毎週月曜日（祝休日の場合は翌平日） 観覧料   一般300円、小中学生100円 ※団体（20名以上・要事前連絡）は個人の観覧料の半額 ※小中学生は土日祝日は無料 ※障害者手帳等をお持ちの方は手帳のご提示で無料（介助者１名無料） ※メンバーズ倶楽部会員の方は会員証のご提示で無料 主催 新宿区立漱石山房記念館（公益財団法人新宿未来創造財団） 漱石の作品は、漱石の存命中から翻訳されてきました。 『吾輩は猫である』（1905（明治38）年）の英訳本『I am a cat』は、原書の刊行から 1年足らずで刊行されています。漱石は、「虞美人草」や「草枕」のドイツ語訳出版の相談に対し、 「それから」や「倫敦塔」の方を薦めるなど、自著の翻訳に一家言を持っていました。 漱石没後、「坊っちゃん」や「草枕」などの英訳本が刊行されますが、日本語が読める読者は、 漱石作品特有のテンポや滑稽、風刺の表現がどのように訳されたかを原文と読み比べて楽しんでいたようです。 現在、漱石の作品は、40以上の言語に翻訳され世界中で読まれています。 本展示では、外国語の書籍を数多く所蔵する国際交流基金ライブラリーの協力を得て、 英訳本を中心に、翻訳された漱石作品を展示し、文章の違いやブックデザインを味わいます。 併せて、広告の校正原稿や、翻訳者が漱石遺族と交わした手紙など、翻訳に係わる資料も展示します。 外国語というフィルターを通して一層鮮やかに浮かび上がる漱石の日本語もお楽しみください。 ギャラリートーク 令和7年5月4日、6月1日、7月6日、いずれも日曜日　午後2時～2時20分 会場：漱石山房記念館　地下1階講座室 申し込み不要、無料です。直接地下1階講座室にお越しください。

2025早稲田大学歴史館企画展 古代エジプトの生活　～早大隊の発掘調査から辿る古代の暮らし 早稲田大学のエジプトにおける調査・研究の歩みは、1966年に始まります。当時、第一文学部の学生であった吉村作治氏（早稲田大学名誉教授・東日本国際大学総長）を学生隊長とする学生5人は、タンカー「東海丸」に乗ってエジプトに向かいました。現地で合流した川村喜一隊長（当時早稲田大学講師、後に教授）とともにジェネラルサーベイ（遺跡調査）を実施し、これが、現在の日本のエジプト考古学の基礎となりました。 その後、発掘権をエジプト政府からいただき、最初の発掘地となったのが、マルタカ南遺跡であり、その出土品の一部を研究のために持ち帰ることができました。 本企画展では、これらの貴重な資料を用いて、古代エジプト人の生活をさまざまな視点から紹介いたします。ファラオたちの壮麗な世界の陰に息づいていた、名もなき人々の暮らし。一般の人々がどのように生き、何を思い、どのような日々を送っていたのか――その素顔に迫る貴重な機会となっています。 休館日：水曜日、5月3日（土）～5月6日（火） ＊ただし、5月14日（水）、21日（水）は、Museum Week により臨時開館。ご来館の際には、HPなどで開館に関する最新情報をご確認ください。 主催 早稲田大学考古資料館/早稲田大学歴史館  

印刷博物館で3期連続展示スタート 日本を代表する小説家・京極夏彦氏が、印刷博物館（文京区）の第4代館長に就任したことを記念し、特設コーナーでの展示企画が2025年4月12日（土）より開催。 展示は3期にわたって構成されており、第Ⅰ期（4月12日～8月3日）は「京極夏彦の著作」にフォーカス。小説家でありながら、造本や版面設計まで手がける“意匠家”としての顔を持つ京極氏。その表現世界を、印刷博物館が所蔵する資料とともに紹介されます。 京極氏の造本は、独自の美意識と緻密な設計思想に裏打ちされており、書体選びから紙質、装丁に至るまで一貫した哲学があります。その姿勢は、印刷博物館が掲げる「印刷文化学」とも重なり、今回の展示では、文字とデザイン、そして物語がいかに融合するかをご覧いただけます。 会場は、企画展・常設展の一部展示室を利用した特設コーナー。展示は「黒の芸術」（4月26日〜7月21日）や常設展開催時と併せて観覧可能で、通常の入場料で楽しめます。また、展示替え期間（4月12日～24日、7月23日～30日）には無料公開も実施されるとのこと。 本という存在に宿る“表現”の広がりを、この機会にぜひ体感してみてください。 第Ⅰ期（4月12日〜8月3日）　京極夏彦の著作 第Ⅱ期（8月5日〜11月3日）　京極夏彦と江戸期の版本　 第Ⅲ期（11月5日〜2026年3月1日）　当館所蔵コレクションでみる『書楼弔堂』 ※展示タイトル、会期は変更になる可能性があります　 休館日 毎週月曜日（ただし、5月5日、7月21日は開館）、4月25日（金）、5月7日（水）、7月22日（火） 開館時間 10:00～18:00（入場は17:30まで） 入場料 一般1000円、学生500円、高校生300円、中学生以下無料 ※4月26日（土）～7月21日（月・祝）　企画展「黒の芸術」 開催時 一般500円、学生200円、高校生100円、中学生以下無料　 ※7月31日（木）～8月3日（日）　常設展開催時 ※展示室の一部を使った特設コーナーでの展示です。企画展、常設展の入場料でご覧いただけます ※20名以上の団体は各50円引き ※70歳以上の方は無料 ※障がい者手帳等をお持ちの方、および付き添いの方は無料 ※5月5日（月・祝）こどもの日は無料 ※4月12日（土）～24日（木）、7月23日（水）～30日（水）は展示室の展示替えのため部分開館（入場無料） ◆紀伊國屋書店×印刷博物館 京極夏彦館長就任記念キャンペーン実施！ 京極夏彦の新館長就任を記念し、紀伊國屋書店とコラボレーションし、就任記念キャンペーンを実施されます。内容は以下の通りとなります。 【紀伊國屋書店】 東京、神奈川、千葉、埼玉の紀伊國屋書店23店舗（洋書専門店 Books Kinokuniya Tokyoを除く）で京極夏彦の著作物（単著のみ。共著、アンソロジー、コミカライズ、絵本などは含みません）をお買い上げの方に、京極夏彦直筆メッセージをプリントしたレシートを発行いたします。 対象期間：4月26日（土）～5月31日（土） 【印刷博物館】 京極夏彦館長のメッセージ入りレシートを印刷博物館入場時にご提示いただくと、企画展「黒の芸術」を優待価格でご覧いただけます。館長就任記念展示も合わせてご覧いただけます。 対象期間：4月26日（土）～7月21日（月・祝） 優待価格：一般￥1,000→￥500　学生￥500→￥200　高校生￥300→￥100 ※他の割引との併用はできません ※レシート優待は会期中1回に限り有効です ＜開催概要＞ 主催　TOPPANホールディングス株式会社 印刷博物館 協賛　株式会社トータルメディア開発研究所 協力　株式会社ラクーンエージェンシー、株式会社講談社  

「αMプロジェクト2025–2026」第1弾 アートユニットIDEAL COPYによる展覧会〈Channel: Musashino Art University 1968–1970〉が4月12日から6月14日まで開催。 本展は、1968〜70年の学園紛争と、それに参加した武蔵野美術大学の学生たちの行動を出発点に、社会の制度や記憶を見つめ直す試みです。特に、学生がデモに参加するために構内のレンガを抜き取り都心に持参したという逸話に着目し、展示では床に並べられた100個のレンガによって、歴史と美術、そして表現の意味を問いかけます。IDEAL COPYの活動は、社会の仕組みや価値の転換に目を向けたものであり、本展もまた、立ち止まり、振り返り、そして前を向くための時間となることを願って企画されています。 ゲストキュレーター 大槻晃実（芦屋市立美術博物館） 参加アーティスト IDEAL COPY 助成：公益財団法人 花王芸術・科学財団 協力：日本写真印刷コミュニケーションズ株式会社、LAERA  

  GRAPHIC TRIAL 2025　-FIND- 　事前申込必要 本企画は、第一線で活躍するクリエイターとTOPPANが協力して新しい印刷表現を探るプロジェクトです。技術の進化やメディアの多様化は印刷表現にも大きく影響を与え、新しい領域が次々と生まれてきています。GRAPHIC TRIALは、オフセット印刷、インクジェット、スクリーン印刷などの印刷方式と製版手法に加え、加工技術や多様なメディア表現も柔軟に取り込み、次世代の印刷表現を追求していきます。   19回目を迎えた今回のテーマは「FIND」。 慣れ親しんだいつもと変わらぬ世界でも、視点や気持ちを切り替えてみるだけで、驚くほど新鮮な切り口が見つかることがあります。そんな斬新さに満ちた“発見” を求め、多様なジャンルで躍動する4人のクリエイターが印刷とポスターという領域に改めて向きあいました。新しい何かを求めるこの時代、クリエイター各々の “FIND” が、観る人それぞれの “FIND” へとつながる表現をさぐっています。 GRAPHIC TRIAL　詳細はこちら トークイベント　GRAPHIC TRIAL 2025 クリエイタートーク　詳細はこちら 会期 2025年4月12日（土） ～ 2025年7月6日（日）   休館日 毎週月曜日   開館時間 10:00～18:00   入場料 無料 ※印刷博物館展示室（地下）にご入場の際は入場料が必要です   主催 TOPPANホールディングス株式会社 印刷博物館   企画 TOPPAN株式会社 情報コミュニケーション事業本部   後援 公益社団法人日本グラフィックデザイン協会（JAGDA） 名　称 印刷博物館（いんさつはくぶつかん）   所在地 〒112-8531 東京都文京区水道1丁目3番3号 TOPPAN小石川本社ビル   TEL 03-5840-2300（代）   FAX 03-5840-1567   開館時間 10時〜18時（入場は17時30分まで）   休館日 毎週月曜日（ただし祝日・振替休日の場合は翌日） / 年末年始 / 展示替え期間 ※詳細は展示予定スケジュールをご参照ください

近年新たに加わった収蔵品から、精選した資料を公開いたします。 近現代の演劇に関わるもの、海外の資料など、スターの面影や名場面がよみがえるような、多彩な演劇の世界をお楽しみください。 ＜古典芸能＞ ・19世紀上方の人気役者、三代目中村歌右衛門を描いた肉筆浮世絵 ・昭和の地唄舞の華、武原はん自筆の書 ＜近現代の演劇＞ ・幅広いジャンルで時代を牽引した舞台美術家、朝倉摂の舞台デザイン原画 ・昭和から平成にかけて広く愛された大女優、森光子の衣装 ・新国劇からテレビや映画の世界に羽ばたいた俳優、緒形拳の衣装や行李 ・商業演劇の大作家、北條秀司のスクラップブックや屏風仕立ての絵看板　など ・越路吹雪が描かれた看板 ・1960年代の歌舞伎海外公演の貴重なアルバム ・19世紀オペラの台本・楽譜 ・文化大革命以前の中国の芸能・映画資料　など   会期：前期 2025年3月24日（月）- 4月27日（日） 　　　後期 2025年5月12日（月）- 8月3日（日） 開館時間：10:00～17:00 （火・金曜日は19:00まで） 会期中の休館日：4月2日（水）、16日（水）、5月28日（水）、6月4日（水）、18日（水）、7月2日（水）、16日（水） ※4月28日（月）- 5月11日（日）は展示替えの為、閉室となります 会場：早稲田大学演劇博物館 1階 特別展示室 入館無料 主催：早稲田大学演劇博物館・演劇映像学連携研究拠点

  ガラス張りの美しい社殿で、大切な誓いを交わす──。 そんな理想の結婚式を、赤城神社で叶えませんか？ 忙しくて結婚式準備に時間をかけられないお二人でも、 衣装・美容・撮影すべてが揃った特別プラン なら安心。 さらに 結婚式も含まれた春限定プラン を、期間限定価格でご案内いたします。 まずは、ご希望の日時をお問い合わせページよりご相談お願いいたします。 【春の特別限定価格】 18万円（通常20万円） 【実施期間】 2025年3月〜7月の平日 【プランに含まれるもの】 ・結婚式奉告祭 新郎新婦お二人の結婚式 ・婚礼衣装 新郎様　紋付羽織袴 1点 新婦様　白無垢 1点 ・婚礼美容 新郎様　着付け 新婦様　着付け　ヘアセットメイク ・婚礼写真 お渡しデータ50カット以上のスナップ撮影（撮影時間45分間）

物語を感じられる図柄や季節を表現した色彩が、絵画のように美しい友禅染。 手描きの友禅染は、世界に誇れる技法で描かれております。 「若い人たちに着物を知ってもらいたい」と、友禅染職人の多田昌子さんは、力強くも繊細な筆致で数々の作品を世に送り出してきました。 そんな多田さんの一点ものの貴重な額絵を展示販売いたします。 季節に合わせて飾るもよし、特別な日に飾るもよし。 まずはその美しい作品たちをご覧ください。

新たな門出を迎える皆様へ――。 赤城神社では、成人式を迎える方々のために、祈祷を随時承っております。 皆様のこれからの成長と幸福をお祈りしいたします。 祈願は一年中承りますので、都度、社務所にお問合せください。 建築家隈研吾氏が設計した、ガラス張りの美しい拝殿で、一生の思い出に残る祈願はいかがでしょうか。  

【赤城神社 月次祭】 毎月 第一日曜日 斎行 月初めに行われる、 その月の平穏を願うお祭りです。 どなたさまもご参列になれます。 氏神様に日頃の感謝を伝え、皇室の方々、氏子、崇敬者、 ひいては日本国民が何事もなく、豊かに暮らせるよう、祈りを捧げます。 大きな神社ではほぼ全て行われているものの、一般の参列者を募っていないところも多く、 逆に小さな神社では様々な理由により、お祭りが行えていないところもございます。 赤城神社ではこのような「恒例祭（こうれいさい...周期的に行われるお祭り）」に 参列を希望する方々が昇殿して参拝することができます。 ぜひ、お気軽にご参拝ください。 【ご参列について】 ・ご予約は不要です ・お時間までに拝殿へお越しください ・ご参列は自由に行えます ・初穂料は1,000円です※授与品あり 開催日や時間は以下からご連絡いたします。ぜひ、ご登録ください。 【赤城神社からのメールでお知らせ】 1 . こちらからメールアドレスを登録 2 . 毎月届くご案内メールをご確認 【X（旧twitter)でお知らせ】 1.赤城神社公式アカウントをフォロー 　https://twitter.com/Akagi_Jinja_ 2.月次祭に関する投稿をチェック

  良縁成就・夫婦円満の赤城神社にて、 ブライダルフェアを開催！ 赤城神社には、女性の願いにそっと耳を傾けてくださる「赤城姫命（あかぎひめのみこと）」さまが合殿としてお祀りされています。 ――良い縁を、夫婦円満でありたい、そして“しあわせになりたい” 昔からたくさんの女性たちが訪れては、女神さまに願をかけてきました。 そんな赤城神社では、赤城大神さまの御前で誓いをたてる神前結婚式が執り行われています。 「準備が間に合うかな…」「はじめてで不安…」という方にも安心していただけるように、実際の神前式の雰囲気を体感しながら、気になることをその場で相談できるブライダルフェアが開催されます。年内挙式を検討されている方に向けた、短い準備期間で叶うプランもあるので、おふたりの想いを形にする第一歩を踏み出してみてはいかがでしょうか。 【日程】 令和7年6月1日 日曜日 【時間】 午前11時から午後4時まで （最終入場午後3時半） 【ブライダルフェアで体験できること】 ・赤城神社神殿のご見学　13時30分〜 　実際に結婚式を執り行う神殿内をご見学いただき、結婚式のご説明だけでなく、神職による赤城神社の御由緒や御祭神のお話もいたします。 ・ご婚礼相談 　ブライダルコーディネーターと赤城神社での結婚式を迎えるまでのスケジュールや、お二人に合わせたプランのご提案をいたします。 ・衣装ご試着体験 　白無垢から色打掛まで、結婚式を彩る華やかなお衣裳をご試着体験いただきます。 ・婚礼写真・映像相談 　花嫁様の目線で撮影を体験いただきます。 ・婚礼ヘアード・ブーケ・装花相談 ・少人数様でご利用の会食会場 レイアウト見学 ・婚礼お料理ご試食　12時00分〜 　お一人様 3千円(税込み) 　※ 限定6組 　※ ご試食ご希望の方は、フェアご参加予約の際に、ご予約人数様を添えてお申し込みください。 【ブライダルフェアご試食キャンセルの場合】 ・キャンセルの際は、フェア当日の3日前までに必ずご連絡をお願い致します。 ・フェア前日、当日のキャンセルは、キャンセル料100%を頂戴いたします。 　おふたりで神楽坂散策を楽しみながらぜひお越しください。 　今回、ブライダルフェアにご参加できない方々も、随時個別に赤城神社ブライダル相談会を受付しております。 　ご興味のある方は、ぜひお問い合わせください。 【お申し込み方法】 予約フォームから、またはお電話・社務所にて直接お手続きいただけます。 TEL:03-3260-5071（10時〜17時まで）  

第11回「哲学の夕べ」 Agir pour le vivant 生きものとともに アートとの刺激的な対話を通して哲学にアプローチする「哲学の夕べ」。今年は、フランス・アルルのフェスティバル「Agir pour le vivant（いきもののために行動する、の意）」との協働で、プログラム・キュレーターに四方幸子氏を迎え、日仏の研究者やアーティストによる多彩なイベントが開催されます。展覧会、講演会、上映会、ライブ、ワークショップを通じて、出演者と来場者が体験を共有しながら、多様な存在との関係性や〈生〉の在り方について思索を深める場となるのではないでしょうか。   ＜プログラム＞ 5月30日（金） 17:00｜上映会 オリヴィエ・デュビュコワ監督『Irréductibles』（50分、2020年） 　　　   監督によるアフタートークあり 19:00｜ライブ・パフォーマンス｜青柳菜摘＋鈴木ヒラク「生体放送」 20:00｜オープニング・トーク｜登壇：アガット・ルディエ、カタリーナ・メサ、四方幸子 20:00｜レセプション   5月31日（土） 10:00｜子どものためのワークショップ「環境を演奏する」 　　　   監修・ファシリテーター：大村高広 10:00｜上映会　大小島真木＋辻陽介『千鹿頭 CHIKATO』（約40分／2023年）アーティストによるアフタートークあり 12:00｜料理パフォーマンス～ランチ・ビュッフェ「つつんで、はさんで、むすんで」アーティスト：ソウダルア、太田旭 13:00｜ランチ・カンファレンス　登壇：占部まり、ソウダルア、太田旭 12:30｜アーティスト・トーク　登壇：ノエル・ピカペール、森純平　司会：大村高広 14:00｜トークセッション「自然の中の私たち、私たちの中の自然」 　　　   登壇：シャルレーヌ・デコロンジュ、唐澤太輔　進行：結城正美 16:30｜トークセッション「精神としてのエネルギー」 　　　   登壇：太田光海、他　進行：石倉敏明 19:00｜トーク＆パフォーマンスセッション「生きものとともに」 　　　   登壇：フレデリック・アイ＝トゥアティ　進行：奥野克巳 ライブパフォーマンス『Présage 予兆』　朗読：大石将弘 6月1日（日） 10:00｜トークとワークショップ　登壇：オリヴィエ・デュビュコワ 10:30｜上映会 フレデリック・アイ＝トゥアティ、ブルーノ・ラトゥール「Moving Earths」（75分） 12:00｜料理パフォーマンス～ランチ・ビュッフェ「つつんで、はさんで、むすんで」アーティスト：ソウダルア、太田旭 12:00｜ダンス・パフォーマンス　アーティスト：小暮香帆 14:00｜トークセッション「コモンズとしての社会」 　　　   登壇：卯城竜太、フレデリック・アイ＝トゥアティ　進行：四方幸子 16:30｜トークセッション「科学技術と民主主義」 　　　   登壇：ドミニク・チェン、他　進行：原島大輔 18:00｜クロージング・カンバセーション「新たなエコゾフィーに向けて」 　　　   登壇：アガット・ルディエ、カタリーナ・メサ、四方幸子   ＜プログラム・キュレーター＞ 四方幸子 ＜参加アーティスト・登壇者＞ Frédérique Aït-Touati、青柳菜摘、石倉敏明、石橋友也、卯城竜太、占部まり、大小島真木、太田光海、太田旭、大村高広、奥野克巳、唐澤太輔、小暮香帆、ソウダルア、鈴木ヒラク、ドミニク・チェン、Olivier Dubuquoy、藤倉麻子、Noël Picaper、細井美裕、結城正美、他（4月7日現在） ＜Agir le pour le vivant って？＞ フェスティバル「Agir pour le vivant」は、2020年よりアルルで毎年開催されている、エコロジーを根幹に文化、社会や政治を横断するオルターナティブなフェスティバル。街なかの会場や領域横断的なイベントで注目を集め、近年は南米コロンビアとアフリカのカメルーンでも開始されています。 https://agirpourlevivant.fr/ ＜開催概要＞ 主催：東京日仏学院 共催：Agir pour le vivant（アルル） 特別協力：YAU、ヴィラ九条山 協力：武蔵野美術大学、アヴィニョン国立高等美術学校 助成：アンスティチュ・フランセ パリ本部 広報デザイン：三ッ間菖子  

今回の特別公開では、戦傷病者やそのご家族が歩んできた歴史を伝える貴重な資料を展示しています。戦地での負傷や病気、戦後の療養生活、社会復帰への道のりなど、実際の体験談や手記、写真、愛用品などを通して紹介。さらに、当時の医療器具や義肢、記録映像なども展示され、戦争がもたらした現実と、それを乗り越えた人々の記録です。 展示Ⅰ　戦傷病者が記した体験記 戦場で負傷し、その後の人生を歩んだ戦傷病者たち自身の証言を展示。痛みや葛藤、仲間への想い、そして生き抜く力が静かに綴られています。 展示Ⅰ　戦傷病者の妻が記した体験記 夫の介護や子育て、生活の支えなど、戦傷病者を陰で支え続けた妻たちの声。語られにくかった彼女たちの苦労と想いが綴られています。 展示Ⅱ　団体のまとめた体験記 団体がまとめた戦傷病者やその家族の体験記を展示。戦地での記憶、支えた妻の苦労、子や孫が綴る家族の姿など、多様な証言から戦争の現実と家族の絆が浮かび上がります。 主　催：しょうけい館（戦傷病者史料館） 会　期： 令和7年3月4日（火）～6月1日（日） 会　場： しょうけい館2階　企画展示室 入場料： 無　料 開館時間： 10:00～17:30（入館は17:00まで）、5月5日（月）は開館 休館日： 毎週月曜日、5月7日（水） 【証言映像上映】 内　　容：企画展に関連する映像を上映します。 上映場所： しょうけい館2階　シアター ※団体プログラム等によって、上映内容を変更・休止する場合があります。